Сниткова И.И. Бах-Веберн. Ричеркар из «Музыкального приношения»: идея структурного контрапункта

Аннотация: Шестиголосный ричеркар из «Музыкального приношения» И.С. Баха в оркестровке А. Веберна — один из уникальных образцов интерпретации музыки великого мастера, который далеко превосходит рамки обычного переложения: его результатом является новая авторизованная версия классического произведения. Веберну удалось создать новое по композиции и стилистике произведение, не «производя» на самом деле ничего нового, а только переструктурируя уже существующий материал. Статья посвящена анализу этой новой фактурно-интонационной конструкции известной баховской фуги. Художественный эффект этого радикального переосмысления основан на идее структурного контрапункта, возникающего вследствие наложения на баховский уртекст новой фактурно-композиционной логики веберновской оркестровки. Отсюда главный метод исследования — сравнительный теоретический анализ баховского текста и оркестровой партитуры Веберна. Над баховской «фугой мелодических линий» Веберн надстраивает свою — «фугу тембров». Ее «темой» — неизменной, но постоянно подвергаемой соответствующему развитию, — является определенная структура тембровых передач: АВС В АВС, подчиненная единому алгоритму «абстрактная вариационная схема» (определение К. Дальхауза). Для отражения специфики веберновской работы в статье вводится новое теоретическое понятие «трансинструментальная линия». Обладая результирующим, диагональным профилем, такая линия является по существу надстроечным фактурным образованием. Она накладывается «поверх» первичных горизонтальных элементов ткани и формирует в фактуре сочинения дополнительный структурно-иерархический уровень, выполняя функцию интонационно-ведущего голоса. Из нее имитационно-полифонически произрастает более сложная, отличающаяся по своему рельефу от оригинала фактура фуги в целом. Богатство внутренней структуры ричеркара Баха-Веберна и соответствующая ему многозначность музыкальной семантики, к воссозданию которой так стремился Веберн, основаны на оригинальном совмещении принципов: линеарной полифонии, контрапунктической техники, монотембровой горизонтали (присутствующих у Баха) и мотивного оркестрового пуантилизма, тембрового структурализма, трансинструментальной линии (созданных Веберном).

Ключевые слова:

Abstract: The six-voice ricercar from "The Musical Offering" by J.S. Bach in the orchestration of Anton Webern is one of the unique examples of the interpretation of the music of the great masters that far surpasses the boundaries of ordinary arrangement: its result represents a new authorized version of a classic work. By simply restructuring the existing material, Webern was able to create a new work of composition and style without actually "producing" anything new. This article is devoted to the analysis of this newly textured-intonational construction of the well-known Bach fugue.The artistic effect of this radical rethinking is based on the idea of structural counterpoint arising from the imposition on Bach's urtext of the new textural and compositional logic of Webern’s orchestration. Hence the main research method here: a comparative theoretical analysis of Bach's text and the orchestral score of Webern. Over Bach's "fugue of melodic lines" Webern extends his own "fugue of voices." Its "theme" – unchanged, but constantly undergoing appropriate development – is a defined structure of timbre transmissions: ABC B ABC, subordinated to the unified algorithm termed the "abstract variational scheme" (in the definition of C. Dahlhaus).To reflect the particularities of Webern’s work the article introduces a new theoretical concept, the transinstrumental line. With the resulting diagonal profile, this line is essentially a superimposed textured form mounted "on top" of the primary horizontal elements of the material, forming in the texture of the composition an additional structural-hierarchical level by acting as an intonational-guiding voice. From this grows, via simulative polyphony, a more complex texture of the fugue as a whole, distinct from the original in its contours. The wealth of the internal structure of Bach-Webern ricercar and the correspondingly diverse musical semantics toward which Webern so strove are based on an original combination of principles: linear polyphony, counterpoint technique and the monotimbre horizontal (present in Bach) with the motive orchestral pointillism, timbre structuralism and transinstrumental line (created by Webern).

Keywords: