Аннотация: Искусство традиционной живописи и роспись керамики в Китае имеют давние традиции, в частности в понимании роли цвета в композиционном и смысловом строе. Принципы создания цветообраза издавна были связаны с национальными особенностями восприятия оттенков и их сочетаний, а также философскими представлениями. Технологические особенности и свойства глазурей накладывали определенные ограничения на использование выразительных возможностей цвета китайскими художниками-керамистами. Объектом настоящего исследования являются произведения китайской живописи и керамики, предметом – принципы цветооформления в этих искусствах. Особое внимание уделяется выявлению сходных черт в подходах к передаче цвета в произведениях живописи и керамики. Особым вкладом автора в исследование проблемы является попытка охарактеризовать и сопоставить роль цвета в искусстве китайской живописи и росписи керамики. В статье определен ряд общих принципов соотношения и гармонизации цветов в двух искусствах. Прослежены традиции цветооформления произведений различных эпох, установлены особенности их эволюции, выявлены цвета, характерные для живописи и росписи керамики разных исторических периодов. В статье рассмотрена сущность и символика разных цветов, в основе чего лежат национальные философские и культурные представления. Сделан вывод о значимости цветообраза и цветооформления для произведений керамики и живописи Китая.

Abstract: The art of traditional painting and ceramic painting in China has a long tradition, in particular in understanding the role of color in the compositional and semantic structure. The principles of creating a color image have long been associated with national peculiarities of perception of shades and their combinations, as well as philosophical ideas. Technological features and properties of glazes imposed certain restrictions on the use of expressive possibilities of color by Chinese ceramic artists. The object of this research is the works of Chinese painting and ceramics, the subject is the principles of color formation in these arts. Particular attention is paid to identifying similarities in approaches to color transfer in paintings and ceramics. The author's special contribution to the study of the problem is an attempt to characterize and compare the role of color in the art of Chinese painting and ceramic painting. The article defines a number of general principles of correlation and harmonization of colors in the two arts. The traditions of the color formation of works of various epochs are traced, the peculiarities of their evolution are established, the colors characteristic of painting and painting ceramics of different historical periods are revealed. The article examines the essence and symbolism of different colors, which are based on national philosophical and cultural ideas. The conclusion is made about the significance of the color image and color formation for the works of ceramics and painting in China.