Синтез витражного искусства и архитектуры в семиотическом пространстве дачи "Виктория" в городе Феодосия

Кузнецова-Бондаренко Екатерина Сергеевна старший преподаватель; кафедра изобразительного и декоративного искусства; Крымский инженерно-педагогический университет имени Февзи Якубова 295024, Россия, Республика Крым, г. Симферополь, ул. Кантар, 3, кв. 106 Kuznetsova-Bondarenko Ekaterina Sergeevna Senior lecturer; Department of Fine and Decorative Arts; Crimean Engineering and Pedagogical University named after Fevzi Yakubov 295024, Russia, Republic of Crimea, Simferopol, Kantar str., 3, sq. 106 katrin-bond@list.ru

Актуальность темы исследования. Исследование синтеза различных видов искусств в архитектуре Крыма не получило широкого распространения, однако в последние годы интерес к этой теме значительно возрос. В работе проанализирован один из самых весомых и значимых архитектурных объектов города Феодосии – вилла «Виктория», в котором представлен синтез архитектуры и витражного искусства.

Понятие синтез (др. греч. – соединение) означает соединение разрозненных ранее вещей или процессов, объединение их в единую систему. Нужно отметить, что синтез или слияние двух и более видов искусств не всегда подразумевает под собой положительный итоговый результат, поскольку идеальная гармония достигается только при взаимодействии всех создателей одного произведения искусств. В данной статье мы изучим взаимосвязь между архитектурой и витражами, а также рассмотрим их как самостоятельные виды искусства на примере виллы «Виктория» в городе Феодосия.

Высокие темпы урбанизации ставят перед современным миром важную задачу сохранения культурного наследия, городской архитектурной среды и расположенных в них произведений монументального и декоративного искусства. Каждый город воспринимается как единое целое с общим восприятием его образа, который выстраивается благодаря его архитектурным сооружениями, создавая свой индивидуальный культурный ландшафт. Российский ученый и культуролог В. Л. Каганский говорил о понятии культурного ландшафта как о «ковре мест иконического текста». «Культурный ландшафт – земное пространство, жизненная среда достаточно большой (самосохраняющейся) группы людей, если это пространство одновременно цельно и структурировано, содержит природные и культурные компоненты, освоено утилитарно, семантически и символически» ^[1]. Изучать особенности формирования архитектурного облика города необходимо, чтобы сохранить и развить его оригинальность.

Степень научной разработанности проблемы. Проблемами данного исследования занимаются такие науки как культурология, искусствоведение, философия, семиотика и история, поэтому надо отметить ее междисциплинарный характер. Существует ряд работ исследователей, на которые мы опираемся и которые изучают синтез витражного искусства и архитектуры. Проблемами городской среды в своих теоретических исследованиях занимаются такие ученые как А.Ю. Тихонова и А.П. Петренко, семиотическое пространство города и некоторые аспекты семиотики искусства реализуются в работах Н.П. Анциферова ^[2], В.Л. Глазычева, Ю.М. Лотмана ^[3], А.В. Иконникова, В.Н. Топорова, У. Эко. Работы А.В. Степанова посвящены синтезу искусств в архитектурной среде, а Е.И. Кириченко и М.В. Нащекиной – эстетической организации городского пространства. Архитектуру Крымского полуострова анализируют такие ученые как Е.Н. Алексеева, Е.И. Кириченко, Е.И. Коваленко. Семиотическое пространство культурных ландшафтов Крыма описывают крымские исследователи Д.С. Берестовская ^[4], А.В. Костромицкая, В.Г. Шевчук ^[5]. Витражное искусство в архитектурной среде крымских городов анализируют Е.Р. Котляр ^[6]. Особенности композиционной специфики в русской архитектуре нового стиля модерн и эклектика (конец ХIХ – начало ХХ вв.) изучает Е.И. Кириченко ^[7]. Витражи занимают особое место в эпоху модерна, становясь неотъемлемой частью композиции в архитектуре и интерьере. О роли и влиянии витража в архитектуре модерна писали в своих научных работах такие ученые как Т.В. Волобаева, Е.И. Кириченком и М.М.Зиновеева ^[8]. Но проблема синтеза витражного искусства и архитектуры в контексте изучения семиотического значения до сих пор не получила полного научного осмысления. Анализ источников, посвященных вопросам архитектуры ХХ века, показывает, что существуют несколько мнений о смешение стилей в архитектурных постройках Феодосии начала ХХ в. По словам А.И. Коваленко, с использованием разнообразных стилей в архитектуре расширяется диапазон стилевых разнообразий, часто не сохраняя при этом единства архитектурной формы. В этом своеобразии эклектики проявилась роскошь архитектуры начала ХХ века. Тем не менее, исследователь сообщает, что каждый архитектор создавал неповторимость своего образца, воплощенную в деталях художественного стиля ^[9]. Так же, как и художник-витражист разрабатывает композиционное решение индивидуально под архитектуру и интерьер каждого отдельного объекта.

Период конца XIX – начала XX века был весьма сложным и противоречивым как в историческом, так и в культурном времени Российской Империи. В это время происходит трансформация художественного процесса, который переходит от академического направления к формированию новой символико-эстетической идеологии в искусстве. В области архитектуры наблюдается развитие тенденций, связанных с синтезом различных стилей, что находит отражение в эклектике и модерне. Архитектурный облик города начинает изменяться благодаря внедрению разнообразных стилей в оформлении фасадов зданий, и всё чаще наблюдается интеграция архитектуры с монументальным искусством. Синтез в архитектуре – это взаимосвязь элементов, которая выражается в соподчинении друг другу элементов всей системы. Он обеспечивает функциональную и художественную целостность произведения. И если такие виды монументального искусства как роспись и мозаика принимают на себя часть функций архитектуры, принимая тектонические принципы стены, то витраж нужно выделить как более независимый от архитектуры вид искусств, где чаще всего, он является композиционным акцентом на архитектурной форме.

Витраж – это картина, произведение искусств, выполненное из кусочков стекла, соединенных между собой свинцовым профилем. Он пришел к нам из эпохи Средневековья, где пользовался большой популярностью в культовых сооружениях, неся в себе идейную и смысловую нагрузку. Как любая картина, витраж является информационной знаковой системой и прочитывается как культурный текст, обретая значения и смыслы. Советский культуролог Ю. М. Лотман говорил, что культурный текст – это сообщения на языке искусства, в которых сохраняется семиотическая многоструктурность, которая «как бы упакована в моноструктурную оболочку сообщения на языке данного искусства» ^[2]. Важнейшим свойством текста культуры является его принципиальная реализация в пространстве как минимум двух семиотических систем, т.е. «зашифрованность многими кодами есть закон для подавляющего числа текстов культуры» ^[10]. Нужно так же отметить, что на интерпретацию художественного образа витража влияет его пространственное окружение, такое как архитектура и интерьер.

Синтез архитектуры и витражного искусства представляет собой сложный симбиоз, формирующий семиотическое пространство, способствующее глубокому восприятию идейного замысла архитектора и художника. Форма и масштаб архитектурного объекта, его материал, освещение и даже цветовая гамма, все это воздействует на то, как мы видим и чувствуем витражное произведение. Витражные работы могут стать акцентом, подчёркивающим определённые архитектурные элементы, или же, напротив, плавно интегрироваться в фасад здания, создавая эффект прозрачности и лёгкости. В этом случае семиотическое значение витража может быть более абстрактным, сосредоточенным на передаче ощущений и эмоций, нежели на рассказывании конкретной истории. Нужно отметить, что не всегда происходит взаимосвязь архитектора и художника-витражиста. Чаще всего, витраж монтируется намного позже постройки здания, и художник, еще на этапе разработки эскиза должен учитывать композицию, стиль, цвет и характер архитектуры. Именно от его профессиональных навыков зависит, насколько витражная работа будет гармонично вписываться в архитектурное пространство здания. До середины XIX века, витраж монтировался только в оконные и дверные проемы, но с приходом модерна его функциональное назначение начало расширяться.

Модерн в русской архитектуре начал появляться в конце ХIХ века, быстро распространился по всей стране и к началу ХХ века в архитектуре крымских городов стал занимать ведущую роль. В целом, для крымского культурного ландшафта стиль «Модерн» является довольно значимым паттерном в архитектурном и монументальном искусстве. Данный стиль является результатом эклектики, смешением различных исторических стилей и проявляет себя в праздной декоративности, как во внешнем, так и во внутреннем оформлении зданий. Декор фасадов, оконных и дверных проемов усложняется и стилизуются, начиная играть все более важную роль в украшении зданий. Художники и архитекторы начинают использовать орнаментальную композицию с характерными переплетениями линий и криволинейных форм, с изображениями растений, цветов, фигур животных, птиц и стилизованных изображений различных форм. Витраж в эпоху модерна становится более функциональным, его начинают использовать не только в оконных проемах, но и в осветительной и декоративной функции интерьера, где он становится своего рода посредником между внешним (архитектура) и внутренним (интерьер) пространством помещения. Модерн начинает диктовать свою идею композиционных работ в витражном искусстве, далеко уходя от сакральной тематики средневековья. Помимо жанровой и пейзажной сюжетной линии, все чаще начинают появляться абстрактные и орнаментальные композиции. Сочетая в себе утилитарную и декоративную функции, витраж становится важнейшим инструментом в воплощении столь значимой для модерна идеи синтеза искусств. Выявляя изобразительное начало, он играет ведущую роль в формировании образного строя интерьера, в то же время, являясь композиционным и стилистическим ядром в организации пространства. Выступая в данном качестве, витраж являет собой квинтэссенцию эстетических принципов стиля модерн ^[11]. Нужно отметить важную особенность витражных произведений искусств, в разное время суток картины из цветного стекла выглядят по-разному. При дневном освещении интенсивность цвета и прозрачность стекла зависит от солнечного света, делая акцент в интерьере, а при вечернем искусственном освещении витраж смотрится большим цветовым пятном на темном фасаде зданий, таким образом, приобретая символический характер переменчивости.

Несмотря на то, что в Крыму довольно много зданий выполнено в стиле модерн, каждое отличается своей индивидуальностью. С нашей точки зрения, Феодосия выделяется среди городов Крыма своим уникальным статусом. Богатое культурное и историческое наследие города Феодосии восходит еще к античным временам, её история неразрывно связана со знаменитыми деятелями, а преобразования в городской среде рассматривают как отклик на культурно-исторические процессы в государстве.

Изучение различных материалов, касающихся развития города в XIX – начале XX веков, показывает, что в Феодосии сформировалась исключительная культурная среда, отразившаяся в архитектуре особняков и загородных дач, построенных богатыми купцами, промышленниками, дворянами и представителями творческой интеллигенции России. Эти здания были спроектированы выдающимися архитекторами, а мастера монументального и декоративно-прикладного искусства украсили их интерьеры элементами различных видов искусства. Фасады этих зданий отражают атмосферу того времени, историю города и особенности местной культуры ^[12]. Начинают обретать символическую выразительность орнаментальные мотивы, которые появляются как в облике архитектуры, так и в витражном искусстве, и в росписи стен. Эклектика объединяет в себе разные архитектурные стили и нужно отметить, что эклектичный характер модерна проявляется на уровне стилистического сочетания фасадных композиций. Дачи, расположенные на феодосийской набережной, считаются образцами эклектики и модерна. Новые архитектурные сооружения существенно начинают менять весь облик города, что приводит к трансформации городской среды как динамической структуры. Речь идет о дачах богатых фабрикантов, приехавших в Крым, таких как «Виктория», «Флора», «Стамболи». В этих зданиях присутствует довольно выразительный декор стен, вдохновленным готикой, барокко и мавританским стилем. Архитектурные приёмы, характерные для разных эпох, формируют основу для эклектики, а различные стили становятся составными элементами оформления фасадов. Изученные материалы показывают, что к созданию нового архитектурного облика города были приобщены все слои общества. На Екатерининском проспекте от дома И. Айвазовского расположились дачи богатых предпринимателей, которые за короткий период сформировали новый архитектурный облик набережной Феодосии ^[12].

Одним из характерных строений начала XX века в Феодосии считается дача Соломона Самуиловича Крыма (1835-1936) «Виктория». Династия Соломона Крыма была одна из самых состоятельных и уважаемых в караимском обществе города Феодосии. Он являлся членом Государственной Думы и был одним из инициаторов создания Таврического университета. Вилла «Виктория» была построена по проекту известного архитектора Н. П. Краснова (1864-1939). Творчество Николая Петровича Краснова являлось одним из основополагающим в становлении архитектурного ландшафта крымского полуострова. Краснов являлся главным архитектором города Ялты, и спроектировал такие значимые памятники архитектуры как: Ливадийский дворец в Ялте, дворец «Дюльбер» в Кореизе, Юсуповский дворец в Кореизе, собор Александра Невского, римско-католический костел в Ялте.

Дача «Виктория» была построена в стиле средневековой и испанско-мавританской архитектуры, с элементами стиля мудехар, который все чаще можем наблюдать в зданиях полуострова периода модерна. Дача состоит из нескольких прямоугольных строений разных по величине, в которых сочетаются ренессансные арки и башни в мавританском стиле, присутствуют строгие симметричные окна, декоративные колонны, украшенные лепниной и резьбой по камню. Знаковое содержание виллы «Виктория» полностью отображает новое течение того времени – модерна и эклектики, является уникальным наследием крымской и русской культуры. Вилла является своего рода культурным текстом, из которого зритель может прочитать информацию об авторе здания, о стиле и культурной эпохе того времени. Фасад виллы, декорированный ажурной резьбой по камню, арки с колоннами и лепниной в мавританском стиле, барельефы с изображением животных, все эти элементы в комплексе с формой здания помогает зрителю «прочитать архитектурный текст» виллы «Виктория». В целом для декора здания характерно использование в большом количестве сельджукских орнаментов, так называемых «плетенок». В декоре здания «плетенка» в виде жгута повторяется в окантовке дверных проемов, в оформлении полуколонн, в арочных проемах на входе в здание, и арке, соединяющей два объема здания. «Плетенка» на воротах – входе в здание на концах украшена пальметтами – стилизованным изображением пальмовых листьев. Пальметта являлась символом особого почета и уважения, принадлежности к знатному роду. Также к сельджукскому типу относятся расположенные в круге переплетенные звездчатые изображения ^[13].

Витражные работы располагаются в одном из центральных арочных окон, которое состоит из пяти частей, верхнее арочное окно и под ним четыре прямоугольных вытянутых окна, которые захватывают первый и второй этаж. Каждый оконный проем имеет свою композиционную задумку, при этом их объединяет общая цветовая гамма и стилизация сюжетных форм. Нужно отметить довольно важную деталь, все витражные работы заполняющие окна виллы «Виктория» были выполнены значительно позже даты ее основания, уже в советское время. Поэтому может броситься композиционное и пластичное несоответствие архитектуры здания и монументальных витражных окон. Если в наружном облике здания мы видим сочетание испано-мавританского стиля, модерна и эклектики, которое прочитывается в плавных линиях, орнаментальной композиции, ордерах и лепнине, то витражи выполнены в стиле советского соцреализма, который хорошо узнаваем в композиции всех витражных работ виллы, но более всего прочитывается в стилизации фигур людей и матч кораблей.

Витражи в здании дачи «Виктория» выполнены в технике классической пайки с применением свинцового Н-образного профиля. Для их изготовления использовалось брянское стекло, преимущественно таких цветов как: белый, синий, голубой, оранжевый, красный, желтый, охристый и коричневый.

рис. 1 Витраж дачи «Виктория», г. Феодосия

Самое большое окно имеет форму арки, которое поделено на 5 модулей (рис.1), сверху цельное арочное окно и снизу четыре одинаковых окна, представляющих собой форму вытянутых прямоугольников. В арочном верхнем окне, которое по композиции представляет собой полукруг (рис.2), мы видим стилизацию морской тематики: море, мачты и флаги, развивающиеся на ветру. Композиция статичная, в основном состоящая из прямых линий и построена на цветовом контрасте. На большом белом пятне акцентом сморится центральная композиция теплого декоративного солнца, напоминающая по форме «Розу ветров», таким образом, художник вложил в символ солнца семиотическое значение. Солнце является важнейшим символ в человеческой жизни, которое в славянской культуре означает источник жизни и благодать, течение времени ^[14], а Роза ветров является символом целеустремленных и любящих путешествия людей. Автор, хотел донести до зрителя образ курортного города Феодосии, в котором преобладает тема моря и солнца. С двух сторон от солнца находятся стилизованные геометрические фигуры, в которых прочитывается скрытая символика, напоминающая крымские горы. За ними автор изобразил ритм матч и развивающихся флагов.

Ниже расположены четыре прямоугольных вытянутых окна, в каждом из которых автор выполнил отдельную композицию. В двух крайних окнах мы видим стилизацию зданий из геометрических фигур, напоминающих замки, а в двух центральных окнах автор изобразил две человеческие фигуры, с развивающимися шарфами и волосами. На всех четырех композициях, внизу расположен полукруг из оттенков синего стекла, которое символизирует море.

рис. 2 Фрагмент витражной работы дачи «Виктория», г. Феодосия

В нижних окнах, как и в верхнем арочном окне, присутствует доминантное белое пятно, являющееся фоном стилизованных фигур. Все формы, а именно дома и человеческие фигуры размещены по центру композиции, и выполнены преимущественно из теплого стекла оранжевых, желтых, красных, охристых и коричневых оттенков. Отметим, что, несмотря на большой размер всего оконного проема, разделение его на 5 частей и разной композицией в каждой отдельной части, мы наблюдаем единую тематическую идею, которую автор донес до зрителя. Художник, благодаря цветовым и тональным акцентам, выделяет главные фигуры в композиции, такие как солнце, горы, дома и человеческие фигуры, тем самым показывая символическую связь здания с культурным пространством морского города Феодосия.

Рассмотрим композиционное решение витражей на втором этаже другого крыла здания (рис. 3), которое представляет собой шесть прямоугольных окон, отличающихся от предыдущего витража по композиции и размеру. Данный витраж, в отличии от первого, по стилистическому исполнению, плавным линиям и композиционному ритму, более гармонично вписывается в архитектурные стиль дачи «Виктория». Если в первых витражах преобладала статичная композиция с прямолинейными линиями и стилизацией форм из геометрических фигур, то здесь мы видим более динамичную картину с изогнутыми линиями, где статичные формы контрастируют на фоне пластичных ритмов. В каждом витражном окне представлена разная композиция, однако общая тематика, цветовое и декоративное решения объединяют их. На всех шести окнах изображено море с волнами, показанное с помощью изогнутых линий. Через волны видны различные предметы: греческие колонны, парусники и чайки. Каждое изображение было выбрано художником не случайно, и является символом крымского побережья. По цветовому и композиционному решению художник создал плавный переход от тёплых и статичных первых окон к холодным и динамичным последним оконным проёмам. Этот профессиональный подход символизирует изменение природного состояния от спокойного моря в штиль до бушующего холодного моря во время шторма.

Выразительность витражных работ в композиции здания дачи «Виктория» достигается так же за счет грамотного цветового решения, а именно насыщенной цветовой гаммы декоративного панно из цветного стекла.

рис.3 Витраж дачи «Виктория», г. Феодосия

Выводы. Анализируя дачу «Виктория», мы можем утверждать, что архитектура и витражное искусство создают единую художественную идею, и несмотря на то, что они были выполнены в разный исторический период, обеспечивают гармоническое единство здания, таким образом, в архитектурном сооружении дачи «Виктория» просматривается тенденция синтеза искусств. Многие элементы архитектурного облика обладают особыми качествами, что делает сооружение уникальным памятником своего времени. Рассмотрение и анализ объектов архитектурного облика дачи в контексте синтеза искусств показывает, что символическое пространство особняка «Виктория» представляет семиотическое пространство, в котором отображена история и образ города Феодосии. Синтез витражного искусства и архитектуры особняка «Виктория» в Феодосии гармонично перекликаются друг с другом, несмотря на свою контрастность форм и линий. Таким образом, синтез архитектуры и витражного искусства представляет собой глубокий и многогранный процесс, результатом которого является создание гармоничного и семиотически насыщенного пространства. Взаимодействие этих двух искусств не ограничивается простым декорированием – они взаимно обогащают друг друга, создавая уникальный и неповторимый художественный образ, который глубоко влияет на наше восприятие и эмоциональное состояние. Изучение этого симбиоза позволяет лучше понять взаимосвязь между архитектурой, искусством и человеком, а также раскрыть бесконечные возможности творческого сотрудничества разных художественных дисциплин.