Е. А. Скоробогачева Эволюция образа святого Николая Чудотворца в искусстве Русского Севера

Аннотация: в статье прослеживается эволюцию образа святого Николая Чудотворца в искусстве Русского Севера. Характеризуются произведения иконописи, медного литья, шитья, архитектуры, скульптуры, станковой живописи XII–XIX вв. Дается искусствоведческий анализ икон Русского Севера (как живописных, так и меднолитых). Последовательно рассмотрены: генезис, эволюция иконографии святого, стилистические изменения, технико-технологические особенности ряда произведений. Уделено внимание вопросам их атрибуции. Показано соотношение консерватизма (традиций) и новшеств в произведениях данной иконографии. Автор приходит к выводу, что образ Николая Чудотворца, значимый для Русского Севера, был приближен к народной среде, стал неотъемлемой частью крестьянского искусства (при индивидуальной и разнообразной трактовке). Им отмечены: прочность и вневременное звучание традиций, вобравших и религиозно-философское учение Византии, и простонародные решения; незначительность иконографических изменений при видимом стилистическом развитии; устойчивость религиозно-философского содержания образа, сохранение определенного художественного почерка в народном творчестве.

Ключевые слова:

Abstract: the article traces the evolution of the image of St. Nicholas in the arts of Russian North. The author characterizes the works of iconography, copper casting, sewing, architecture, sculpture, easel painting of XII-XIX centuries and analyzes the potential for researching the Russian North iconography (both, painted and copper). The author consequently examines the genesis, the evolution of iconography of the Saint, stylistic changes, technical and technological traits of a number of works, paying close attention to their attribution and novelty in terms of iconography. The author also demonstrates the correlation of conservatism (tradition) and novelty in iconography and draws a conclusion that the image of St. Nicholas, which has great significance for Russian North, was very close to the people and became an inseparable part of peasant art (with broad variety of individual interpretations). The author points out the following tendencies: firm and timeless tradition, tracing all the way back to religious and philosophical teachings of the Byzantine, as well as the more demotic sources; the low significance of change in iconography with visible stylistic evolution; stability of the religious and philosophical image, preservation of the artistic calligraphy of the Saint’s image in folklore.

Keywords: