Современная фольклорная музыкальная культура Челябинской области: краткий обзор

Каминская Елена Альбертовна ORCID: 0000-0003-0529-0601 доктор культурологии профессор, проректор по учебно-методической работе, АНО ВО «Институт современного искусства» 121309, Россия, г. Москва, ул. Новозаводская, 27а Kaminskaya Elena Albertovna Doctor of Cultural Studies Professor, Vice-Rector for Academic and Methodical Work, Institute of Modern Art Autonomous Non-Profit Organization of Higher Education 121309, Russia, g. Moscow, ul. Novozavodskaya, 27a kaminskayae@mail.ru Другие публикации этого автора

В настоящее время проблемы, связанные с фольклорной культурой региона, все чаще становятся остроактуальными не столько в научной мысли, сколько в современных социокультурных практиках. Обусловлено это рядом факторов, среди которых следует назвать развитие самого фольклора, которое естественно порождает исследовательский интерес к его новым видам, жанрам; возникновение новых фольклорных форм, требующих, в том числе, практического освоения; выявление роли и значимости региона в общей культуре, что приводит к поиску оснований культурной идентичности, как в рамках региона, так и в рамках страны в целом, среди которых существенное место занимает фольклорная культура. Этот ряд, конечно же, можно продолжить. Все это свидетельствует о непрекращающемся интересе к проявлению фольклорности в современной жизни. Однако такой интерес может иметь как положительную, так и отрицательную направленность. Положительная направленность интереса к фольклорной культуре связана с поиском путей ее сохранения, грамотного использования, целенаправленной актуализации. Отрицательная направленность — с моментами ее высмеивания, пародирования, принижения значимости. Именно последнее вызывает существенные опасения, так как способно привести к потере значительной части культурного наследия, воплощенного к фольклорной культуре; отрицания собственной истории, пусть в отдельных ее элементах; отсутствию чувства патриотизма. Этим и обусловлен выбор темы нашей работы — обозначение некоторых аспектов, характеризующих современную региональную фольклорную музыкальную культуру.

Для начала необходимо определиться с тем, что же мы будем понимать под этим термином. Для этого нам необходимо определиться с дефинициями «региональная культура», «фольклорная культура», «музыкальная культура» в современности.

Зачастую, термины региональная культура и культура региона рассматривают во взаимосвязи. Как правило, под культурой региона подразумевают более широкое явление, чем региональная культура. Действительно, культура региона включает в себя объем всех (независимо от происхождения) культурных явлений, существующих в пространственных рамках региона. В отличие от нее, под региональной культурой понимают и специфическую форму «существования социума и человека», имеющую «выраженную пространственно-географическую очерченность, опирающуюся на собственную историческую традицию и систему ценностей» ^{[1, с. 5]}; и «специфическое социокультурное образование, характеризующееся не только внешними признаками (пространственная локализация, территориальная соотнесенность с ядром национальной культуры), но и внутренними особенностями (локальные традиции, система ценностей, специфика мировосприятия, осознание своей принадлежности к региональному сообществу, восприятие территории как необходимого условия существования этого сообщества, выработка специфического, регионального культурного стиля и / или формирование специфически местных видов искусства и народного, художественного творчества)» ^[2]; и форму «самосознания региона», «системное, полисферное и многоуровневое образование, имеющее тесные генетические связи с национальной культурой, несущее в себе как ее общие черты и закономерности развития (открытость и динамически развивающуюся целостность), так и собственные уникальные особенности» ^{[3, с.16]}; и некую подвижную конфигурацию «культурных свойств и признаков конкретного региона, меняющаяся при каждом изменении условий ее существования» ^{[4, с. 29]}, и «уникальное социоэтническое образование, имеющее свои исторические корни, обладающее общностью социально-экономических и культурных характеристик» ^{[5, с. 130]}; и другое. Обобщая вышеизложенное, можно представить следующее «рабочее» определение региональной культуры. Региональная культура есть совокупность культурных практик и артефактов, культурно-генетически, содержательно и стилистически определяемых специфическими особенностями исходных условий (природных, топографических, этнологических и др.), исторического развития и социокультурными характеристиками общностей, населяющих регион. Иначе говоря, региональная культура есть процесс и результат аутентичного культуротворчества жителей этой территории. При этом под культуротворчеством понимается «деятельность по созданию новых культурных явлений на основе и по мотивам» ^{[6, с. 152-153]}, «по образу и подобию» фольклорных произведений.

Одной из форм данного культуротворчества выступает фольклорная культура. «Современная фольклорная культура представляет собой совокупность фольклорных практик, основанных в определенной мере на присущих фольклору свойствах: простонародном способе восприятия и переживания коллизий социокультурного бытия; воспроизведении стилистических фольклорных особенностей; преобладании коллективного характера коммуникаций; опредмечивании деятельности в художественно-эстетических формах» ^{[7, с. 60]}. Современная фольклорная культура включает, собственно, фольклор, постфольклор, фольклоризм и ряд явлений фольклорного характера, находящихся как на стыке указанных аспектов фольклорной культуры, так и самой фольклорной культуры с другими явлениями современной культуры в целом. Например, крылатые фразы политиков, используемые в качестве пословиц и поговорок, находятся на границе между постфольклором и политической речевой культурой (политической риторикой). Написание частушек авторами — это пограничное явление между фольклоризмом и постфольклором. Вынесение фольклорных песен на сцену — пограничное явление между фольклором, постфольклором и массовой культурой. Примеров таких явлений можно приводить большое количество, так как они достаточно часто встречаются в современной культуре ^[8].

Указанные примеры уже коснулись проявлений музыкальной культуры. Что же понимается под данным термином? «Музыкальная культура — часть общей системы информационного обеспечения общества», специфика которого «в том, что основным средством упорядочивания воспроизведения в ней представлений, отношений, смыслов, признаваемых существенными для данного сообщества, являются отношения по поводу создания, воспроизведения и восприятия музыки» ^{[9, с. 47-48]}.

Таким образом, обобщая все вышеизложенное, мы дадим некое понимание современной региональной фольклорной музыкальной культуры как совокупности музыкальных фольклорных культурных практик и артефактов, основанных на присущих музыкальному фольклору свойствах, культурно-генетически, содержательно и стилистически определяемых специфическими особенностями исходных условий, исторического развития и социокультурными характеристиками общностей, населяющих регион.

Исходя из такого понимания современной региональной фольклорной музыкальной культуры, охарактеризуем ее в Челябинской области. Совокупность музыкальных фольклорных практик Челябинской области представлена и музыкальным фольклором, и музыкальным фольклоризмом, и музыкальным постфольклором. Музыкальный фольклор Челябинской области сам по себе представляет сложное, многокомпонентное неоднородное явление. В нем явно выделяются крестьянский, казачий музыкальный фольклор, а так же их некий конгломерат. В этническом отношении следует выделить музыкальный фольклор русских, татар, башкир, украинцев, казахов, белорусов, мордвы, нагайбаков и многих других народов, населяющих область ^[10]. При этом, опять-таки, встречаются варианты «чистого» этнического фольклора и их синкретизированные образования. Например, мелизматика и орнаментика в русских песнях, идущая от музыки тюркских народов; появление в башкирском музыкальном фольклоре скорых песен («такмаков»), близких русской частушке, и возможно, создававшихся под ее влиянием и пр. ^[11]. В жанровом отношении следует отметить почти полное отсутствие песен календарно-обрядового цикла. Это объясняется достаточно поздним заселением русскими указанных земель, преимущественно индустриальным способом занятости. Хотя аграрные работы продолжают занимать существенное место в обеспечении жизни людей, в то же время они перестают выполнять культурно-центрирующие функции в жизненном укладе человека. На их место приходят более поздние фольклорные жанры, связанные с новым укладом жизни: горнозаводские песни, песни ярмарочных гуляний. Однако сохраняются хороводные песни, как известно, долгое время приуроченные к весенним календарным действам, но оформившиеся в самостоятельный жанр примерно к XV веку. Видимо, именно как неприуроченные жанры традиционного фольклора хороводные песни и были исполняемы на территории Челябинской области. Их сохранность можно объяснить, как ни странно на первый взгляд, развитостью более поздней постфольклорной традиции — ярмарочных гуляний, городских гуляний. Хороводные жанры, на наш взгляд, оказываются наиболее близкими этому пласту фольклорной культуры в силу массовости участников, несложностью музыкального языка (относительно небольшие диапазоны, простота мелодической линии и фактуры), доступностью тематики. Все эти факторы оказали влияние на жизнеспособность данного жанра традиционного фольклора на территории Челябинской области. Хороводные песни представлены двумя видами — песни, сопровождающие орнаментальные хороводы и игровые хороводные песни. При исполнении орнаментальных хороводов стоит указать на вождение их по рисункам башкирских ковров. Как известно, ковроткачество — один из традиционных промыслов башкир. Чаще всего в орнаментах использовались геометрические фигуры, по линиям которых и водились хороводы.

Среди его неприуроченных жанров следует отметить и достаточно хорошую сохранность лирических песен во всем многообразии их содержательных аспектов. Такие песни, в целом, исполняются в широком диапазоне, с обилием распевов; среди текстовых особенностей отмечаются словообрывы и огласовки, т. е. то, что и отличает лирическую песню от других жанров народного музыкального творчества. Фактура исполнения зависит лишь от количества участников (т. е. может быть как одноголосой, так и достаточно развитой многоголосной с характерным перекрещиванием между нижним женским и верхним мужским голосом). К сожалению, с течением времени живых носителей традиции становится все меньше, что приводит к невосполнимой утрате элементов традиционного фольклора и может привести к потере его значительной части.

Конечно же, достаточно большой пласт традиционного музыкального фольклора представляют «скорые» («частые»: плясовые, игровые, шуточные) песни, зачастую исполнявшиеся под инструментальное сопровождение. Их отличает четкий ритм, простота мелодического развития и фактуры, быстрые и умеренно-быстрые темпы.

Среди приуроченных жанров особое место занимают песни свадебного цикла и рекрутские песни, что связано с наличием казачьих поселений на территории области. Свадебный обряд в Челябинской области формировался в большей степени под влиянием южнорусской традиционной культуры, хотя исследователи отмечают и наличие элементов северорусской обрядовости (наличие причетов и плачей). Близкое соседство с тюркскими и финно-угорскими народами, населяющими Челябинскую область, так же повлияло на обрядовую традицию: в русских свадебных обрядах появились элементы костюмов, еды, фрагменты обычаев указанных народов. Среди свадебных песен выделяются песни величальные (чаще — невесте («обыгрывания») или совместно жениху и невесте), корильные, лирические. Следует отметить достаточно частое включение в тексты песен свадебного обряда характерного для хороводных песен припева-рефрена «люли-люли» (в различных вариантах: «лели», «лёли», «ляли» и пр.). Некоторые исследователи связывают это с заклинательным началом, подчеркивающим древнее происхождение песен. Возможно, что это связано и с другим процессом — потерей текстов песен и, как следствие, их упрощением, сближением и даже объединением с иными жанрами, в частности, с хороводными.

Рекрутские песни представлены в русской казачьей песенной традиции и песенной традиции нагайбаков. В тематическом отношении представляют две линии: песни самих солдат (казаков), уходящих на службу, и песни родни (чаще — матери или жены), их провожающих. В жанровом отношении чаще всего это — лирические песни со всеми характерными для данного жанра особенностями. Следует отметить, что к рекрутским песням примыкают жанры постфольклора — частушки, сопровождающие проводы на службу. Возможно, здесь сказалось влияние следующей традиции — исполнение веселых песен (впоследствии — тех же частушек) на кулачные бои на Масленицу. В этом обнаруживает себя отличительная особенность смеховой культуры русского народа, игровое начало традиционного фольклора и, одновременно, диалектическое взаимодействие всех сторон жизни, проявляющееся в стремлении к их гармоничному уравновешению (радость — печаль, веселье — мрачность и пр.). «<…> это же — смех сугубо ритуальный, переносящий энергию телесного энтузиазма на миры рождения и убийства, света и мрака» ^[12]. Как справедливо отмечает В. В. Блажес, склонность к смеху — есть национальная черта характера русского человека. Смех, веселость, шутливость в его представлении могут быть трех видов: как жизнерадостность, как комическое отношение к жизни и как результат горестной жизни, неустроенности ^{[13, с. 7-8]}. И в данном случае при исполнении частушек на рекрутских проводах, можно наблюдать все три вида проявления русской веселости: и жизнерадостность, проявляющуюся в любви к жизни, и комическое отношение к жизненным ситуациям, и стремление через смех обезопасить себя от горестей и тягот военной службы.

Игровое начало здесь достаточно специфично — текст песен или частушек, рассказывающий о нелегкой службе и реальных жизненных ситуациях, возникающих во время несения службы, не просто воспроизводится, но, прежде всего, проигрывается. Тем самым человека морально готовят к предстоящим трудностям, лишениям, различным жизненным коллизиям, но это происходит не в виде наставлений, нравоучений, долгих бесед, а в образно-художественной форме, позволяющей наглядно представить и «пережить» ту или иную ситуацию. Важным аспектом этого выступает эмоциональная насыщенность обрядового действа, подчеркивающая его значимость для общества в целом и каждого человека в отдельности.

У тюркских и финно-угорских народов Челябинской области среди жанров традиционного музыкального фольклора еще отмечаются элементы похоронной обрядовости, прежде всего причеты. Среди русского населения указанного региона иногда бытуют духовные стихи — покаяния («на смерть»), представляющие собой конгломерат собственно традиционного духовного стиха, постфольклорных лирических жанров, инструментальных наигрышей ^[14].

Конечно же, даже при таком, достаточно беглом, перечислении невозможно охватить весь спектр жанров традиционного музыкального фольклора Челябинской области. Можно указать, например, на то, что как таковой нет четкой дифференциации жанрового состава музыкального фольклора, что, в свою очередь, порождает неоднозначность ситуации с его характеристикой. Не определены позиции в отношении казачества и, как следствие, казачьего фольклора: считать ли его отдельной этнической или сословной группой; рассматривать его жанры в составе общерусского фольклора или выстраивать отдельную жанровую классификацию? Как рассматривать жанры, находящиеся на пересечении различных песенных культур, как этнических, так и сословных; пластов фольклорной культуры? На эти и другие вопросы еще не дано и, скорее всего, не будет дано однозначных ответов. Вед сам фольклор — явление сложное, многокомпонентное, постоянно развивающееся и порождающее новые образования, требующие новых подходов, классификаций, исследовательских ракурсов.

Однако и такое перечисление показывает, что спектр дошедших до нашего времени жанров музыкального фольклора Челябинской области достаточно многообразен.

Не менее развиты на этой территории и исторически более поздние явления. Представлены они горнозаводским музыкальным фольклором (фольклором рабочих), в современности еще продолжающим свое, пусть неактивное, бытование, музыкальными жанрами, сопровождавшими ярмарочные и городские гуляния: музыкальными театрализованными представлениями, отдельными выступлениями любителей-музыкантов, сведения о которых сохранились в исследованиях и фольклорных записях, частушками, романсами, кадрилями. Как отмечают ученые, подобные фольклорные жанры в целом на Урале не образуют какую-то специфическую региональную музыкальную культуру с точки зрения проявления ее музыкальной стороны, а развиваются в русле общерусских традиций. Однако в содержательном отношении они обогащаются новыми персонажами (рабочий, мастер, бригадир, инженер и пр.) и сюжетами, отражающими бытовой уклад, географические, топонимические особенности и специфику труда людей.

Музыкальный фольклоризм — еще один пласт фольклорной музыкальной культуры. Он ярко проявляет себя в творчестве самодеятельных и профессиональных композиторов Челябинской области. Если первые творят свои произведения в так называемом «народном духе», т. е., обращаясь к традиционной тематике — образы Родины, природы, родного края; используя (часто — интуитивно) типичные для фольклорных произведений приемы типизации и обобщения, характерные музыкальные интонации — ходы на сексту («романсовая интонация»), преимущественно диатонику минорного наклонения, характерные особенности уральского многоголосия (перекрещивание высоких мужских и низких женских голосов, ленточное голосоведение в соседних голосах и пр.) и т. п., то вторые, кроме указанных приемов, используют темы, жанры, сюжеты, фрагменты музыкальных фольклорных произведений различных народов. Конечно же, столь обширная тема, как музыкальный фольклоризм Челябинской области, требует дальнейшего, достаточно основательного изучения.

В целом же следует отметить, что современная фольклорная музыкальная культура Челябинской области представляет собой достаточно сложное, многокомпонентное явление современной культуры.