Аннотация: Георг Август Фредерик, старший сын и первый ребенок Георга III и королевы Шарлотты родился в Сент-Джеймском дворце 12 августа 1762 года. Когда ему было только пять дней от роду, он получил титул принца Уэльского, принца-курфюрста БрауншвейгЛюнебургского, герцога Корнуолла и Роутсея, графа Гаррика, барона Ренфрю, лорда Островов, наместника Шотландского и графа Честерского, а уже к концу декабря 1765 года – звание рыцаря ордена Подвязки. Его детство прошло в простоте и строгости в маленьком дворце Кью. Возможно, именно эта излишняя строгость и чрезмерная простота и послужила толчком к развитию дурных наклонностей. Напуганный вопиющим развратом, царившим при дворе его отца, Георг III решил собственным добрым примером, – умеренностью во всем, простым и богобоязненным образом жизни, – «способствовать исправлению нравов и очищению всей нации». В своем стремлении быть образцом нравственности король превратил свой дом в частности и королевский двор в целом в самое скучное место на земле. Как писал У.-М. Теккерей: «Натура и обстоятельства словно сговорились испортить молодого принца: при папашином дворе стояла такая невыносимая скука, такими дурацкими были там развлечения, такими бессмысленными занятия, и все одно и то же, и такая одурь – не продохнуть; от подобной жизни и менее полнокровный наследник престола ударился бы в разгул. Все принцы, едва вырастали, тут же спешили удрать из этого Замка Уныния, где сидел на престоле старый король Георг, с утра до ночи проверяя свои конторские книги или мурлыча Генделя, а королева Шарлотта вышивала в пяльцах и нюхала табак». Многочисленные свидетели отмечали, что еще в раннем детстве наследный принц выказал недюжинные способности к учебе, особенно к языкам, прекрасно держался в седле, прелестно пел, изящно играл на виолончели.

Аннотация: Принцесса Шарлотта Августа была единственной дочерью Георга, принца Уэльского (будущего Георга IV), и если бы ей удалось пережить своего отца и деда (короля Георга III), то она стала бы у руля Соединенного Королевства. Однако бедняжка умерла после тяжелых родов в возрасте двадцати одного года, поставив под угрозу само существование Ганноверской династии на английском троне. Брак ее родителей был настоящей катастрофой века. Оба испытали отвращение друг к другу уже при знакомстве, а первая брачная ночь поставила точку в возможности как-нибудь наладить отношения в будущем: принц Уэльский публично усомнился в непорочности невесты, а она, в свою очередь, обозвала его импотентом. И все же каким-то непостижимым образом им удалось зачать ребенка, который родился в Карлтон-Хаусе 7 января 1796 года. Говорят, принц расстроился, узнав, что это не мальчик, а король, наоборот, был в полном восторге, поскольку питал слабость к девочкам, благо у него самого их было целых шесть. Будучи сам человеком глубоко семейным, Георг III наивно надеялся, что рождение дочери сблизит молодых супругов. Как известно, его надежды не оправдались, и вскоре супруги окончательно разъехались. Члены Ганноверского королевского дома были не слишком популярны у своих подданных, но весть о рождении маленькой принцессы нация приняла с восторгом и надеждами на будущее. 11 февраля 1796 года в Большой гостиной Карлтон-Хауса состоялась церемония крещения, которую проводил архиепископ Кентерберийский. Новорожденную назвали в честь бабушек – королевы Шарлотты и Августы, герцогини БрауншвейгЛюнебургской. Король Георг III, королева Шарлотта и герцогиня Брауншвейгская были объявлены крестными. Принц Уэльский запретил Каролине жить вместе с дочерью, а еженедельные визиты должны были проходить непременно в присутствии няни и гувернантки. Правда, справедливости ради, нужно заметить, что в ту эпоху участие женщин высшего класса в воспитании своих детей сводилось, как правило, именно к подобным кратким визитам в детские спальни или игровые комнаты. В данном случае маленькая Шарлотта общалась с матерью даже чаще многих своих сверстников. Полная сочувствия к брошенной принцессе, прислуга не препятствовала общению матери и дочери, о чем принц Уэльский даже не подозревал, поскольку не слишком интересовался жизнью Шарлотты. Принцесса Каролина настолько осмелела, что даже позволяла себе прогуливаться в карете вместе с дочерью по улицам Лондона, сопровождаемая восхищенными рукоплесканиями толп горожан.

Аннотация: СОБОР СВ. ПЕТРА (1547-1564 гг.) и ДРУГИЕ АРХИТЕКТУРНЫЕ ПРОЕКТЫ

Последние двадцать лет жизни Микеланджело были отданы архитектуре. Еще в 1536 году Павел III поручил ему разработать оформление Капитолийского холма, с которым связаны многие исторические события Древнего Рима. К XVI веку холм пришел в такое запустение, что когда в апреле 1536 года Карл V посетил с «дружественным визитом» Рим, его кортеж просто не смог на него подняться. Тогда было принято решение провести масштабную реконструкцию и сделать это место центром городской планировки. Именно Микеланджело принадлежала идея поставить в центре овальной площади античную конную статую Марка Аврелия, к его замыслу восходит и общая композиция ансамбля, и облик входящих в него палаццо. Особая сложность заключалась в том, что с самого начала мастер вынужден был считаться с остатками старых зданий – палаццо Сенаторов, построенным в Средние века на руинах римского Табулария, и палаццо Консерваторов. Кроме того, с одной из сторон к границе холма примыкает церковь Санта Мария дельи Арачели. Разрабатывая ансамбль Капитолия, Микеланджело проявил себя замечательным градостроителем. Используя рельеф местности, он мастерски связал ансамбль с примыкающими частями города. Начало строительство ансамбля в 1538 году ознаменовала установка в центре будущей площади античной конной статуи императора Марка Аврелия (II в. н.э.), ставшей композиционным центром. Саму площадь замостили травертином и кирпичом, выложив рисунок в виде разлетающейся от центра восьмиконечной звезды. Динамичный рисунок создает иллюзию расширяющегося овала: в перспективном сокращении овал воспринимается в виде круга, таким образом Микеланджело добился нужного эффекта, используя специфику зрительного восприятия. В боковых дворцах, с их мощными коринфскими пилястрами и открытыми нижними галереями, он стремился всячески подчеркнуть протяженность фасадов, для чего использовал ритмическое повторение одного и того же мотива. В архитектуре палаццо Сенаторов, возвышающегося в глубине площади, наоборот, всеми средствами подчеркивается центральная осень, большая высота дворца. Такими средствами Микеланджело добился эффекта соподчинения боковых дворцов главному. Несмотря на то, что при жизни мастера были осуществлены лишь отдельные элементы ансамбля, он был завершен в полном соотвествии с первоначальным проектом и являет собой один из редких примеров единовременно задуманного архитектурного ансамбля эпохи Возрождения.1

Аннотация: Человек года – простой цирюльник с окраины Лондона. Этот умник, не зная, где бы добыть монет, придумал завивку «перманент». (Иосиф Бродский, «История ХХ века») Мода на локоны стара как мир. Три тысячи лет назад модницы накручивали волосы на бигуди из глины, которые археологи до сих пор находят во время раскопок. Египтяне делали завивку с помощью холодной («мокрой») укладки – пряди наматывали на деревянные коклюшки и обмазывали грязью, которая после высыхания отваливалась. У греков прямые, неухоженные волосы означали траур, поэтому самой распространенной прической были локоны, свободно ниспадающие или поднятые вверх с помощью ленты. Для завивки волосы накручивали на горячие металлические трубочки с шариком на конце, затем смазывали для блеска оливковым маслом, а для ароматизации закрепляли в прическе конусообразные пакетики с пахучей эссенцией из экстракта жасмина, смешанного с основой из козьего жира. Вся процедура укладки была настоящим ритуалом, который длился иногда несколько часов. Римлянки предпочитали еще более пышно завитые прически с многочисленными кудрями на лбу. Упругие локоны создавались с помощью прообразов современных бигуди (calamistrum): в полый, наподобие тростника, стержень вставлялся другой разгоретый на углях стержень. Для закрепления укладки использовали различные клейкие составы. Мужчины предпочитали простые прически. Однако Светоний упоминает о том, что император Нерон делал завивку и позволял себе носить длинные волосы. Но тогда это было скорее исключение, чем правило. В первой половине II века н.э. прически стали более изысканными, а завивка волос – все более распространенной. Если во времена Плавта женщину с завитыми волосами принимали за куртизанку или иностранку, то при Юлии Цезаре многочисленные завитки, украшавшие головы римлянок, были всего лишь данью моде. «Постепенно букли отвоевали пространство на лбу, на висках, на затылке, прежде чем превратились в постоянно растущее искусно выполненное сооружение, часто напоминавшее по форме диадему» – писал Жан-Ноэль Робер. По свидетельству Овидия, парики носили с первых лет имперского Рима. Их использовали для придания пышности прическам или для того, чтобы скрыть недостаток волос. Мода на завитые волосы исчезает с наступлением эпохи Средневековья. Незамужние девушки предпочитают носить длинные волосы распущенными или заплетенными в косы, а у женщин они были полностью скрыты покрывалом или другими головными уборами. Однако с XII века завивка вновь становится обычным явлением, как для женщин, так и для мужчин.

Аннотация: На строгий вкус Сэй-Сёнагон, литературно одаренной придворной дамы хэйанской эпохи, не так много вещей в мире могли бы называться «утонченно-красивыми». Шестым в списке она указала «осыпанный снегом сливовый цвет». Снег и цветы? Странное сочетание, на русский взгляд. Однако совершенно нормальное с точки зрения японца, ведь японская слива умэ обычно начинает цвести в самый разгар февральских холодов. Иногда даже бывает трудно разобрать, где белоснежные цветы сливы, а где – пушистый снег. Поэтому не случайно цветы сливы и снег – основные образы японских стихов, посвященных зиме.

Я не могу найти цветов расцветшей сливы, Что другу показать хотела я, Здесь выпал снег, – И я узнать не в силах: Где сливы цвет, где снега белизна?1

Так писал Ямабэ Акахито, придворный чиновник эпохи Нара, чьи любительские стихи вошли в поэтическую антологию VIII века «Манъёсю» («Собрание мириад листьев»). Иногда слива зацветает уже в конце декабря, поэтому не стоит удивляться вот таким строчкам Масаока Сики:

Ветка сливы в руке – с Новым годом пришел поздравить старых знакомых…2

И все же хрупкие, изысканные по форме, с тонким ароматом цветы умэ предвещают наступление весны. Поэтому японцы радуются, увидев ее нежные цветы, так же, как мы радуемся первым подснежникам. Интересно, что листьев на сливе зимой еще нет и в помине, поэтому нежные бутоны смотрятся необыкновенно изысканно на фоне голых черных веток.

Аннотация: Кристаллохимикам удалось выяснить, почему древнеримский комплекс, известный как рынок Траяна, в целости пережил две тысячи лет и три землетрясения. Оказалось, дело в особом составе цемента.

Над прочностью стен рынка Траяна группа итальянских и американских археологов бьется довольно давно. Химические анализы показали, что в составе раствора присутствуют алюмосиликаты кальция, но какие именно, можно было понять только при помощи рентгеноструктурного анализа, которым, в конце концов, ученые и занялись. Дело в том, что алюмосиликаты давно используются в строительстве, но свойства у них отличаются очень сильно. Поэтому и важно было установить точную формулу. Анализ образцов, взятых из стен рынка Траяна, показал, что в состав известкового раствора входил стратлингит. Такое же вещество образуется при добавлении воды к современным сухим строительным смесям. Как рассказала Лукреция Унгаро, возглавляющая археологические раскопки форума Траяна, рынок имеет в плане полукруглую форму и насчитывает три этажа. Традиционно архитектором этого сооружения считают Апполодора Дамасского, сирийского архитектора, который работал, в основном, при императоре Траяне (98-117 гг.) Он спроектировал самый длинный мост античности (мост Траяна), перекинутый через Дунай в 103-105 годах. В Риме он построил форум Траяна, в центре которого до сих пор сохранилась колонна, повествующая о войнах императора с Дакией.