Аннотация: Предметом исследования являются художественные практики Веймарской Германии, представленные, в первую очередь, фотомонтажными работами художников-дадаистов, а также живописными и фотографическими произведениями представителей «новой вещественности», творивших с начала 1920-х годов до прихода к власти нацистов в 1933 году. Актуальность данной темы связана с ростом интереса со стороны современных исследователей к культурным процессам первой половины ХХ века, оказавшим значительное влияние на становление современной визуальности образной системы. Кроме того, в рамках настоящего исследования затрагивается проблема ассимиляции современных художественных практик, связанная с интеграцией искусства во все сферы социальной жизни; вопрос о толковании подобной тенденции является одним из наиболее актуальных для современного искусствоведения. Новизна работы связана с применением в ее рамках комплексной методологии, предполагающей единство социально-аналитического и философско-антропологического приемов, а также метода структурно-семиотического анализа, основанного как классических теориях, так и на работах современных искусствоведов и культурологов постструктуралистского толка (П. МакБрайд, Р. Краусс, Б. Бухло, П. Стетлер и др.).
Итогом исследования является выявление с помощью описанных выше приемов результатов взаимовлияния фотомонтажных практик дадаистов и искусства «новой вещественности», наглядно демонстрирующих «знаковую» природу произведений, создаваемых в рассматриваемый исторический период. Основные выводы, сделанные в рамках данной работы, могут послужить отправной точкой для дальнейших исследований как немецкого искусства «нового реализма», представленного в работах художников «новой вещественности» и «магического реализма», так и многих последующих художественных направлений ХХ века.

Ключевые слова: Веймарская Германия, новый реализм, дадаизм, фотомонтаж, новая вещественность, нарратив, политическое искусство, структурализм, социальная история искусства, дегенеративное искусство

Библиография:
Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости / Избранные эссе, предисл., сост., пер. и прим. С.А. Ромашко. М., Медиум, 1996. – 240 c.
Блох Э. Наследство нашего времени// Тюбингенское введение в философию. Екатеринбург, 1997. – 400 с.
Бухло Б. Социальная история искусства: модели и понятия // Фостер. Х, Краусс Р., Буа И-А., Бухло Б., Джослит Д. Искусство с 1900 года. Модернизм. Антимодернизм. Постмодернизм. Ад Маргинем Пресс, М. 2015. С. 22-32.
Краусс Р. 1920. Ярмарка Дада в Берлине //Фостер. Х, Краусс Р., Буа И-А., Бухло Б., Джослит Д. Искусство с 1900 года. Модернизм. Антимодернизм. Постмодернизм. Ад Маргинем Пресс, М. 2015. С. 174-180.
Мальро А. Голоса Безмолвия. СПб.: Наука, 2012. – 870 с.
Тугенхольд Я.А. Художественная культура запада. Государственное издательство. Москва, Ленинград, 1928. – 191 с.
Фостер. Х, Краусс Р., Буа И-А., Бухло Б., Джослит Д. Искусство с 1900 года. Модернизм. Антимодернизм. Постмодернизм. Ад Маргинем Пресс, М. 2015. – 816 с.
Фу

Аннотация: Статья посвящена современным проблемам бытования и сохранения народной песенной традиции в России. Отмечается место и роль русской народной песни в национальной культуре как произведения коллективного устного творчества, которое, бесспорно, отличается исключительным богатством и широким разнообразием. Целью статьи является анализ системных изменений, которые происходят в народно-песенной культуре в настоящее время, определение их причин и прогнозирование результатов выявленных характерных тенденций. Функционирование песенного фольклора в сценических условиях рассматривается как фактор трансформации народной музыкальной культуры. Автор в своем исследовании опирается на диахронический метод культурологического анализа. Нашли своё применение и иные методы изучения культуры, в частности, сравнительно-исторический и структурно-функциональный. В статье выявляются позитивные и негативные аспекты, связанные с инновационными процессами в народной музыкальной культуре; раскрывается исторический ракурс сценического воплощения народной песни; предлагается комплекс мер по сохранению и популяризации народного песенного искусства. Прослеживается мысль о том, что русская народная песня является важной составляющей культурного и исторического наследия России.

Ключевые слова: русская народная песня, народная песенная традиция, сохранение, трансформация, сценические условия, аутентичность, песенный фольклор, народное песнетворчество, музыкальная культура, культурология

Библиография:
Савельев В. В. Региональная культурная политика: тенденция разгосударствления // Управление, лидерство, менеджмент: история, теория, практика: сб. статей. – Архангельск: Помор. гос. ун-т им. М. В. Ломоносова, 2001. – Вып. 3. – С. 260.
Шулепова Э. А. Наследие в проблемном поле исторической культурологии // Культурология: от прошлого к будущему: К 70-летию Российского института культурологии. – М.: Рос. ин-т культурологии, 2002. – С. 171-179.
Каргин А. С. Фольклор в современном социокультурном пространстве: от повседневной практики до элитного досуга // Каргин А. С. Прагматика фольклористики: сб. статей, докладов, эссе. – М.: Гос. республ. центр рус. фольклора, 2008. – С. 142-160.
Михайлова Л. И. Социология культуры: учеб. пособие. – Изд. 2-е, доп. – М.: Дашков и К, 2004. – 343 с.
Земцовский И. И. Введение в вероятностный мир фольклора: (К проблеме этномузыковедческой методологии) // Методы изучения фольклора: сб. науч. тр. – Л.: ЛГИТМИК, 1983. – С. 15-31.
Дмитрий Покровский. Ж

Аннотация: Объектом исследования в данной статье является проблема стиля в творчестве британского архитектора поздневикторианского времени, Р.Н.Шоу. Предметом исследования стала область, занимающие особенно важное место в творчестве этого мастера, а именно загородные дома, поскольку именно архитектура загородного жилища становится сейчас своего рода лакмусовой бумажной, позволяющей выявить новые процессы, происходящие в английской архитектуре в последние десятилетия девятнадцатого века. Также в статье анализируются в качестве материала для сравнения проекты его современника и коллеги, Дж.Девиз. Тщательному искусствоведческому анализу подвергаются элементы объемно-пространственной композиции, фасадной композиции и архитектурного декора загородных домов британского архитектора. Основным вывод, сделанный автором статьи: в конце Викторианского царствования архитектура загородного дома в Англии претерпевает кризис, связанный с утратой значимости земельной собственности для социального статуса ее владельца. В связи с этим земельные владения сокращаются, а загородный дом переориентируется на новые образцы для подражания. Не усадебный дом, а скромный фермерских коттедж вдохновляет архитекторов нового поколения, в частности, Р.Н.Шоу, что неизбежно ведёт к существенному видоизменению стилистики загородного жилища.

Ключевые слова: британская архитектура, загородный дом, английская усадьба, стилистические тенденции, поздневикторианская эпоха, Ричард Норман Шоу, Джордж Деви, староанглийский стиль, народный стиль, Крэгсайд

Библиография:
Airs M. Victorian Great House. Oxford, 2000.
Aslet C. Last Country House. L., 1982.
Blomfield R. Richard Norman Shaw. L., 1940.
Calder J. Victorian Home.L., 1977.
Calder J. Victorian and Edwardian Home from old photographs. L., 1979.
Crowley D. Introduction to Victorian Style. Royston, 1998.
Curl J. S. Victorian Architecture. Neuron Abbot, 1990.
Dixon R., Muthesius S. Victorian Architecture. L., 1978.
Dutton R. Victorian Home. L., 1954.
Franclin J.Gentleman's Country House and its Plan. 1835-1914.L., 1981.
Girouard M. Sweetness and Light. The Queen Anne Movement 1860-1900.Oxford, 1977.
Girouard M. Victorian Country House. New Haven and L.,1985.
Hitchcock H.-R. Architecture: Nineteenth and Twentieth Centuries.Harmondsworth, 1982.
Saint A. Richard Norman Shaw. New Haven and L., 1976.
Steegman J. Victorian Taste. A Study of the Arts and Architecture from 1830-1870. L., 1970.
Summerson J. Victorian Architecture: Four Studies in Evaluation. NY, 1970.

Аннотация: Статья посвящена важному периоду в развитии дизайна с 1931 по 1942 годы, известному как манера арт-деко. Раскрыта его всеобщая стилевая ориентированность, в том числе присутствие тенденций арт-деко в раннем сталинском стиле.
Обозначенный период (десятилетие доминирования арт-деко) рассмотрен как последовательность смены четырех стилевых тенденций. Речь идет об известной в теории дизайна функциональной, ступенчатой, а также обтекаемой стилизации и их синтезе в ступенчато-обтекаемом стилизации конца 1930-х годов.
Общей методологией исследования является системогенетика (системная генетика), частной — теория циклов (циклогенетика). В работе использован авторский вариант и того, и другого методов — экзистенциальная системогенетика и циклогенетика. Основной вывод проведенного исследования состоит в том, что генезис арт-деко является переходным состоянием от чисто инженерной манеры 1920-х годов к бароккальной и декадентской манере инженерного стиля 1940-50-х годов.
Это демонстрируют рассмотренные этапы стиля арт-деко, отличающиеся по форме.

Ключевые слова: история дизайна, стиль, дизайн, культура, менталитет, двадцатый век, стримлайн, сталинский стиль, арт деко, стиль небоскребов

Библиография:
Хан-Магомедов С.О. Конструктивизм. Концепция формообразования. М.: Стройиздат, РААСН, НИИТАГ, 2003. 574 с.
Чижевский А.Л. Космический пульс жизни. Земля в объятиях Солнца. Гелиотараксия. М.: Мысль, 1995. 768 с.
Фаворский В.А. Забыть игру в инженера // В сб. «В.А. Фаворский Литературно-теоретическое наследие». М.: Советский художник, 1988. 588 с.
Стерноу С.А. Арт-деко. Полеты художественной фантазии. Мн.: Белфакс, 1997. 128 с.
Лаврентьев. А.Н. История дизайна: уч. пособие. М.: Гардарики, 2007. 303 с.
Михайлов С.В., Михайлова А.С. История дизайна. Краткий курс: учеб. для вузов. М.: Союз дизайнеров России, 2004. 289 с.
Медведев В.Ю. Стиль и мода в дизайне: уч. пособие. 2-е изд., испр. и доп. СПб: СПГУТД, 2005. 256 с.
Нью Йорк деко. Фотографии Р. Берентхольтса (на англ. языке). Нью-Йорк – Сан Франциско, Welkome Books, 2005. 162 с.
Рунге В. Ф. История дизайна науки и техники: уч. пособие: в 2-х кн. М.: Архитектура-С, 2006. Кн. 1. 368 с.
Быстрова Т.Ю. Вещь. Форма. Стиль: Введение в филос

Аннотация: Предметом рассмотрения в статье является развитие дизайна в период 1942-1960 годов. Это период, который недостаточно исследован в истории дизайна.
Сложность освещения закономерностей данного этапа состоит в том, что часть его приходится на период мировой войны. С учетом этой особенности построена картина разного развития европейского и американского дизайна.
Европейская линия дизайна порождает новые стили, в то время как американская их наследует с опозданием.
Представлена картина данного периода истории дизайна на основе циклической методологии.
Применен метод экзистенциальной системогенетики, который является развитием общей системогенетики, техногенетики, теории циклов и теории менталитета. Новым является рассмотрение периода 1942-1953 годов как стилистически однородного, характеристикой которого является декаданс инженерного стиля.
В работе введены новые понятия об «отложенном развитии» в стилевых тенденциях в связи с войной, что объясняет расцвет "детройтского барокко".
Установлено единство формальных тенденций в "сталинском барокко" и "детройтском барокко".

Ключевые слова: история дизайна, стиль, дизайн, культура, менталитет, двадцатый век, ульмская школа, сталинский стиль, стиль Браун, детройтское барокко

Библиография:
http://autoholding.net/ Американские авто 1950-х годов. Детройтское барокко.htm
Хмельницкий Д.С. Архитектура Сталина: Психология и стиль. М.: Прогресс-Традиция, 2007. С. 43.
http://pandadao.livejournal.com/82526.html Золотой век американских тачек.
Раппопорт А.Г. «Сталинский ампир» – гипнотизм и наркотизм стиля // Архитектура сталинской эпохи. Опыт исторического осмысления. М., 2010. С. 64-74.
Рунге В. Ф. История дизайна науки и техники: уч. пособие. В 2-х кн. М.: Архитектура-С, 2006. Кн. 1. 368 с. Кн. 2. 432 с.
Старинные автомобили: 1885–1940; Пер. со словац. / Текст Ю. Поразика; Ил. Я. Оравеца. Мн.: „ЛИЛЬТ“, 1996.-224 с.: ил, (Малая энциклопедия).
Медведев В.Ю. Стиль и мода в дизайне: уч. пособие. 2-е изд., испр. и доп. СПб.: СПГУТД, 2005. 256 с.
Михайлов С.В., Михайлова А.С. История дизайна. Краткий курс: учебник для вузов. М.: Союз дизайнеров России, 2004. 289 с.
Лаврентьев А.Н. История дизайна: уч. пособие. М.: Гардарики, 2007. 303 с.
Ковешникова Н.А. Дизайн: История и теория:

Аннотация: Истоки развития различных направлений авангардной живописи первых десятилетий ХХ века во многом связаны с международной деятельностью В.Кандинского, Д.Бурлюка, В.Издебского, Т.Фраермана, А.Нюренберга , М.Бойчука. Важную роль в формировании художественной жизни региона играло Одесское художественное училище, многие выпускники которого продолжали обучение в крупных художественных и образовательных центрах России и Европы. В творческих поисках мастеров начала ХХ века прослеживается влияние французского импрессионизма, постимпрессионизма, фовизма, кубизма, немецкого экспрессионизма, итальянского и русского футуризма. Многообразие художественных направлений в одесской живописи нач ХХ века объясняется тем, что многие выпускники рисовального училища продолжали образование в учебных заведениях Парижа, Мюнхена, Кракова, Вены.
Тесная связь одесских художников с западноевропейскими художественными центрами сформировала особую творческую атмосферу. Культурная жизнь Одессы в начале ХХ века оказалась вовлечена в общеевропейские художественные контексты .

Ключевые слова: Одесса, Кандинский, Издебский, Пильский, Бурлюк, постимпрессионизм, абстракционизм, международные салоны, авангард, общество независимых

Библиография:
Абрамов В.А. В.В.Кандинский в художественной жизни Одессы: Документы. Материалы. О.:ОХМ, 1995
Абрамов В.А .В.Кандинский и «Весенняя выставка картин» 1914 года в Одессе //Черный квадрат над черным морем. О.: ОГНБ им. М. Горького, 2007.С.38
Автономова Н.Б. Кандинский и художественная жизнь России начала 1910-х годов. //Поэзия и живопись: Сб. трудов памяти Н.И. Харджиева / Под ред. М.Б. Мейлаха и Д.В. Сарабьянова. — М.: Языки русской культуры, 2000.
Барковская О.М. Общество независимых художников в Одессе. Библиографический справочник. О.: ОГНБ им. М. Горького, 2012.
Бурданов Г. Интернациональная выставка картин «Салон»//Киевская мысль.1910. 23 февраля.
Весенняя выставка картин // Юж.мысль.О.,1914.-5 апреля.
Гершенфельд М. Письмо из Одессы: Весенняя выставка картин// Апполон. СПб, 1914.№5
Гершенфельд М.К. Письмо из Одессы // Апполон. СПб., 1914 №1-2, январь-февраль. С.151// цит. По:. Абрамов В.А .В.Кандинский и «Весенняя выставка картин» 1914 года в Одессе //Черный квадрат над черным морем.

Аннотация: Статья раскрывает специфику образа революционера-народника в русской живописи конца XIX - начала XX вв., его трансформацию под влиянием происходивших в России историко-политических событий от интеллигента-разночинца до боевика-пролетария. Автор анализирует развитие русской революционной утопии, прослеживая переход от евангельской идеи жертвенности к осмысленному отрицанию необходимости этой жертвы, а затем и Бога как такового. Основное внимание в работе акцентировано на творчестве художников-передвижников: И. Е. Репина, его ученика Н. И. Верхотурова, а также Н. А. Касаткина.

Ключевые слова: революционер-народник, Народная воля, эсер, пролетарий, революция, разночинец, пролетарий-боевик, живопись, утопия, передвижники

Библиография:
Стасов В. В. Избранные сочинения в трех томах, Т. 1, М.: Искусство, 1952.
Ситник К. А. Н.А.Касаткин. Жизнь и творчество 1859-1930. М.: Искусство, 1955.
Михайлова М. В., Шулятиков В. И. Судьбы российских социалистов-революционеров в осмыслении литературы начала ХХ века (Л. Андреев «Рассказ о семи повешенных») // Vesture: avoti un cilveki (История: источники и люди). Даугавпилс: Даугавпилсский университет, 2011.
Прытков В. А. Николай Александрович Ярошенко. М.: Искусство, 1960.
Прудоминский В. И. Николай Ярошенко. М.: Искусство, 1979.
Русское искусство нового времени. Исследования и материалы. Сборник статей. М.: Памятники исторической мысли, 2009
Зильберштейн И. С. Арест пропагандиста: Картина И. Е. Репина. М.: Искусство, 1951.
Журавлева Е. В. Владимир Егорович Маковский, 1846-1920. М.: Искусство, 1972.
Друженкова Г. А. Владимир Маковский. М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1962.
Ельшевская Г. В. Илья Репин. М.: Слово/ Slovo, 1998.
Горький М. Жизнь Клима Самгина (Сорок лет): Повес