Аннотация: Предметом исследования является опыт внедрения инсталляций как результат межпредметного взаимодействия дисциплин в области образования дизайнера. Исследуются внутренние связи различных предметов курса, которые играют важную роль в формировании актуального художественного языка и организации сознания у будущего проектировщика. Предпринимается попытка провести анализ и выявить зоны влияния различных дисциплин. Так же происходит структурирование методологии развития целостного образа инсталляции, как способа синтеза различных дисциплин в единый целостный дизайн-продукт. Метод исследования строится на анализе двух реализованных студенческих инсталляций, где поэтапно раскрывается суть методических задач и их наглядная взаимосвязь при попытке достичь композиционной цельности. Научная новизна исследования заключается в осмыслении инсталляции в контексте учебного процесса, как поля пересечения разных областей искусства и науки. Следствием этого процесса стал синтезированный творческий подход, выходящий за рамки традиционных заданий в попытке изменить восприятие учебного процесса до более выразительных и актуальных формы творчества.

Ключевые слова: бумага, инсталляция, целостность восприятия, пространственное мышление, методика обучения, пластик, арт-объект, современное искусство, макет, дизайн

Библиография:
Березина М. А., Жущиховская И. С. Новый подход к созданию инсталляций // Новые идеи нового века: материалы международной научной конференции ФАД ТОГУ. 2014. Т. 3. С. 10–14.
Мажейкина Г. Г. Инсталляции XXI века – от замысла к воплощению на примерах современного искусства в России и странах СНГ // Искусство Евразии. 2018. №2(9). С. 154–163.
Карпова М. В. Инсталляция как результат интеграционных течений в образовательном процессе // Инновации в дизайне и дизайн-образовании / Российский государственный профессионально-педагогический университет. Екатеринбург, 2017. С. 68–75.
Севостьянова Ю. Ю. Инсталляция: новая реальность // Материалы студенческой конференции «Многоликое искусство рубежа тысячелетий» / Ростовская государственная консерватория (академия) им. С. В. Рахманинова, г. Ростов-на-Дону, 2012.
Ткачев В. Н. Архитектурный дизайн: функциональные и художественные основы проектирования: учеб. пособие. М., 2006. 352 с.
Слабуха А. В. Проектный метод, соразмерности и смысловые «аллюзии» в архитект

Аннотация: Предметом исследования выступает методика преподавания в летней производственной практике по специальности «Графика» в художественном вузе. Особенностью проведения практики являются условия двухнедельного образовательного процесса, базирующегося в историко-культурной зоне, на территории музея в течении короткого, но насыщенного времени (86 учебных часа). В статье излагается суть методов работы, целей и задач, направленных на раскрытие творческого потенциала обучающегося в сжатые сроки. Метод исследования основан на форме собеседования с графиком-педагогом Переятенец В. И., анализе и результативной эффективности его методики. Научная новизна исследования выстраивается в выборе методических задач, учитывающих современные ритмы художественного процесса, помогающий мобилизовать творчество обучающегося. Мощным фактором воспитания остаётся сама личность педагога, накопленный им жизненный и творческий опыт, психолого-педагогические и предметные знания. В основе исследования рассматриваются совокупность принципов и приёмов работы, осуществляемых в художественной практике с 1990-х гг. Классические стандарты преподавания в художественном вузе дополняются информационными системами, помогающими обновить методы, приёмы и результаты определённого контингента студентов, которые чаще не имеют предварительной специальной подготовки. Художественное мышление прививается в образовательном процессе, на практике выстраиваются вопросы творческой дисциплины. Прямой диалог «учитель и ученик», групповой принцип работы, коллективная развеска (вернисаж) творческих работ составляют комплексный подход.

Ключевые слова: производственная практика, пленер, натурный метод познания, художественное мышление, воображение, Образ, искусство, графика, этюд, рисунок

Библиография:
Зубрилин К. М., Руднев И. Ю. Роль пленэра в системе художественного образования // Наука и школа. 2016. № 6. С. 175-180.
Галкина М. В., Михайлов Н. В. Практика студента отделения декоративно-прикладного искусства на производстве // Вестник Московского государственного областного университета. Серия: Педагогика. 2014. № 1. С. 100-103.
Леонтьева Т. С. Эксперимент в творческой и учебной практике художника-педагога Академии акварели и изящных искусств Алексея Юрьевича Кравченко // Современное художественное образование: педагогические аспекты оптимизации: сб. науч. тр. междунар. науч.-практ. конф., Москва, 26-27 ноября 2015 г. / ФГБОУ ВО Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. 2015. С. 129-133.
Лысенкова О. О. Опыт творческих пленэров студентов СПГХПА им. А. Л. Штиглица в Республике Карелия в Национальном парке «Водлозерский» // Декоративное искусство и предметно-пространственная среда. Вестник МГХПА. 2015. № 4. С. 270-279.
Сеничкина Е. В. Графический пленэр в городской среде // Концепт

Аннотация: Предметом исследования выступает методика преподавания дизайн-проектирования небольшого объекта из стекла для городской среды. При этом, особенностью являются условия образовательного процесса в российском художественном вузе с целевой аудиторией обучающихся стажеров-иностранцев в течение ограниченного периода времени, 72 учебных аудиторных часов. В работе последовательно изложена суть методических задач, направленных на раскрытие возможностей обучающихся, получение знаний и практических умений в создании объемно-пространственных объектов из заданного материала в сжатые сроки. Метод настоящего исследования основан на анализе результатов работ студентов, их результативности и эффективности данной методики. Научная новизна исследования заключается в поиске и выборе методических задач, которые могут быть решены студентами в условиях ограниченного срока обучения. Данное ограничение во времени созвучно с духом современного ритма творческого процесса, мобилизует и активизирует художественный потенциал студента-проектировщика для решения творческих задач.

Ключевые слова: методика обучения, дизайн образование, строительные материалы, стекло, макет, коллаж, дизайн, арт объект, стажировка, инсталляция

Библиография:
Горбунов Г. И. Основы строительного материаловедения (состав, химические связи, структура и свойства строительных материалов): учебное пособие. М., 2012. 167 с.
Барташевич А. А. Конструирование мебели: учебное пособие. Минск, 2006. 335 с.
Байер В. Е. Материаловедение для архитекторов, реставраторов, дизайнеров. М., 2009. 250 с.
Ткачёв В. Н. Архитектурный дизайн (функциональные и художественные основы проектирования): учебное пособие. М.: Архитектура-С, 2006. 352 с.
Glass Houses= Стеклянные дома: [Стекло в архитектуре современного жилища]. New York Collins Design, 2006. 190 с.
Карпова М. В. Инсталляция как результат интеграционных течений в образовательном процессе // Инновации в дизайне и дизайн-образовании / Российский гос. профессионально-педагогический ун-т. Екатеринбург, 2017. С. 68–75.
Казакова Л. В. Ландшафтное стекло как форма диалога с пространством // Искусство Евразии. 2018. №2(9). С. 124–134.