Аннотация: Предметом исследования является такой феномен в культовой архитектуре ближневосточного региона (Левант, Месопотамия, Анатолия, Элам), как возведение стел. Особое внимание уделяется семантике стел, которые имели сакральное значение для древнего человека. Цель исследования заключается в выявлении основных функций и значений, характерных для такой типологической единицы в архитектуре Ближнего Востока, как стела. Актуальность исследования определяется развитием междисциплинарного дискурса в данной проблематике среди отечественных (Н. Я. Мерпет, Е. В. Антонова, А. Б. Зубов, Т. В. Корниенко, В. В. Емельянов) и зарубежных (Дж. Мелларт, К. Шмидт) учёных. Научные изыскания статьи базируются на архитектурно-онтологическом методе исследования: анализ памятников архитектуры (Гёбекли-Тепе, Невали-Чори) с выявлением типологических и композиционных особенностей, анализ литературных источников в виде сакральных текстов (Эпос о Гильгамеше, Библия) с выявлением семантического поля значений и смыслов. Новизна исследования определяется выявлением архитектурно-онтологической роли стел в древнем зодчестве региона. В результате исследования приводится ряд основных семантических значений и функций, характерных для такой типологической единицы в архитектурной традиции Ближнего Востока, как стела. Данные выводы могут быть применены в таких областях гуманитарного знания, как история, философия, культурология, религиоведение, искусствоведение, архитектура, археология и других науках.

Ключевые слова: Эпос о Гильгамеше, Невали-Чори, Гёбекли-Тепе, неолит, плодородный полумесяц, архитектура Ближнего Востока, стелы, категория МЕ, Библия, Вавилонская башня

Библиография:
Сорочинский Г.Р. Эволюция объёмно-планировочной структуры древних строений в архитектуре Леванта // Научные труды Санкт-Петербургской академии художеств. Проблемы развития зарубежного искусства. 2022. Вып. 61. С. 3-15.
Сорочинский Г.Р. Формирование ритма чередующихся пилястр и ниш в культовой архитектуре Месопотамии // Научные труды Санкт-Петербургской академии художеств. Вопросы теории культуры. 2021. Вып. 59. С. 80-93.
Мелларт Дж. Древнейшие цивилизации Ближнего Востока / Пер. с англ. и комментарий Е.В. Антонова; предисл. Н.Я. Мерпет. М.: Наука, Главная редакция восточной литературы, 1982.
Мерпет Н.Я. Очерки археологии библейских стран. М.: Библ.-богосл. ин-т св. апостола Андрея, 2000.
Корниенко Т.В. Стелы Северной Месопотамии эпохи раннего неолита: предварительный обзор // Археологические вести. 2011. Вып. 17. С. 70-95.
Корниенко Т.В. Первые храмы Месопотамии. Формирование традиции культового строительства на территории Месопотамии в дописьменную эпоху / Отв. ред. Н.Я. Мерпет. СПб.: Алетейя,

Аннотация: В статье предлагается анализ поэтики сборника прозы «Римские деяния», который автор рассматривает как дополнение к исследованию С.С. Неретиной. Вначале кратко характеризуется методология изучения средневековых текстов, которая обсуждается в «Предисловии» к книге, и приводятся как кейсы две истории из сборника. Неретина утверждает, что в «Римских деяниях» выражен мир средневековой культуры и внутри ее реальность высказываний, относящаяся к философии и тому, что мы могли бы назвать средневековым искусством. Разбирается механизм создания новелл из «Римских деяний», включающий, во-первых, высказывание, начинающееся со звука, открывающее путь значению и вещи, во-вторых, раскрытие потаенного как творение самостоятельной реальности (науки, искусства и пр.), в-третьих, использование тропов в ходе построения многозначной средневековой действительности. Автор показывает, что нарисованная Неретиной картина хорошо объясняет важную для средневекового мышления многозначность реальности, однако, объяснение особенностей содержания историй «Римских деяний» осмысляется ею не на основе картины, нарисованной в «Предисловии»; они истолковываются и осмысляются с точки зрения строения средневековой культуры. Затем автор обсуждает вызвавшие у него интерес понятия реальности и дву-о-смысленности. При этом он использует уже свои представления, полученные при анализе искусства. Различия в истолковании «Римских деяний» автор объясняет несовпадением дискурсов и взглядов исследователей, что, на его взгляд, совершенно нормально и служит на благо мышлению.

Ключевые слова: произведение, смысл, реконструкция, читатель, истории, поэтика, средние века, человек, культура, мышление

Библиография:
Бахтин М. Вопросы литературы и эстетики. М.: Худ. лит., 1975. 504 с.
Мамардашвили М. Лекции о Прусте. М.: Ad Marginem, 1995. 548 с.
Мамардашвили М. Литературная критика как акт чтения http://www.rl-critic.ru/new/mk.html
Неретина С. С. «Ни одно слово не лучше другого» Философия и литература. М.: Голос, 2020. 360.
Неретина С.С. Верующий разум. К истории средневековой философии. Архангельск: Изд. Поморского педуниверситета, 1995. 368 с.
Розин В.М. Природа и генезис европейского искусства (философский и культурно-исторический анализ). ‒ М.: Голос, 2011. С. 397.
Розин В.М. От анализа художественных произведений к уяснению сущности искусства. М.: Голос, 2022. 282 с.
Розин В.М. — Искусство как форма индивидуальной творческой жизни, художественная коммуникация и концептуализация // Культура и искусство. – 2022. – № 1. – С. 43-56.
Шалев М. «Б-г стоит в стороне» // Лехаим, авг. 2015. СМ.: URL:www: https://lechaim.ru/academy/meir-shalev-b-g-stoit-v-storone/. ‒ Дата обращения: 03.09.20

Аннотация: В настоящей статье в научный оборот вводится понятие ʻөпей хөөмейʼ – мужская колыбельная песня, исполняемая субстилем хөөмей, исходя из базового вида тувинского горлового пения. Вид народного музицирования, бытующий в традиционной культуре, рассматривается авторами в историко-музыковедческом, психологическом и этнопедагогических аспектах. Цель статьи – определить сущностные смыслы колыбельного хөөмея, отражающего мировоззрение, тип хозяйствования, религию; поэтическое мышление, передающее отношение к ребенку как высшей ценности семьи. В статье показаны исполнительские традиции колыбельного хөөмея (напевы и распевы, вербальные тексты, специфические тембровые признаки и др.). Авторы обращают внимание на наличие единой связующей в системе исполнительской традиции тувинцев (горловое пение, шаманские камлания, приучение маток домашних животных), в основе которых лежит вера в магическую силу слов (заговоров, обращений, благопожеланий). При изучении данного феномена использован комплекс методов: системного, историко-типологического, культурно-исторического, этнокультурологического.

В системе горлового пения тувинцев, отличающегося многообразием видов и их разновидностей, колыбельный хөөмей полностью сохранил свое первоначальное значение и функцию, как форма звукотворчества с оригинальным способом звукоизвлечения. Углубленный анализ этого явления в тувинской культуре показал, что его структурными компонентами являются собственные исполнительские традиции (напевы и распевы, вербальные тексты, тембровые окраски и др.); смыслы, характеризующие традиционное мировоззрение, тип хозяйствования, этно- и культурогенез, духовный элемент сознания, религию, этикет и др.
Исследование и популяризация колыбельного хөөмея востребованы в современном обществе в решении проблем воспитания в раннем возрасте, когда значимость приобретает учёт закономерностей рефлексии сознания, связанного с ареалом развития и ландшафтом, мировоззрением и ценностными ориентациями семьи, рода и народа.

Ключевые слова: тувинский кочевник, опей хоомей, колыбельный хоомей, тувинское горловое пение, Тувинская колыбельная песня, тувинский фольклор, исполнительские традиции, этномузыкология, этнографический быт, песенная культура

Библиография:
Кыргыс З. К. Песенная культура тувинского народа. – Кызыл: Тув. кн. изд-во, 1992. – 145 с.
Кыргыс З. К. Тувинское горловое пение: этномузыковед. исслед. / Отв. ред. И.В. Мациевский. – Новосибирск: Наука, 2002. – 234 с.
Татаринцев Б. И. Этимологический словарь тувинского языка. – Новосибирск: Наука, 2008. – 442 с.
Сундуй Г. Д., Допул У. П. Колыбельные песни как искусство воспитания // Колыбельные песни и сказки как педагогические миниатюры народов мира: материалы ХV Волковских этнопедагогических чтений с международным участием, посвященных Международному году языков коренных народов. 18-21 октября 2019. г. Кызыл. – 109 с.
Шаалы А. С. Колыбельные песни и сказки как этнопедагогические миниатюры в наследии академика Г. Н. Волкова // Колыбельные песни и сказки как педагогические миниатюры народов мира: материалы ХV Волковских этнопедагогических чтений с международным участием, посвященных Международному году языков коренных народов. 18-21 октября 2019. г. Кызыл. – 109 с.
Самдан З. Б. Мифологический

Аннотация: Предметом исследования является художественная культура города Якутска. Несмотря на обилие краеведческих, исторических, социологических, экономических исследований, посвященных истории Якутска, мало работ культурологического характера. Одним из актуальных методов исторической культурологии начала XXI в. становится архитектонический, разработанный И.В. Кондаковым(1998). Предложенная автором, архитектоника русской культуры состоит из двух уровнего механизма циклов: 1) кумуляции/дивергенции и 2) селекции/конвергенции, которая носит универсальный характер. Актуальность данного исследования обусловлена недостаточной изученностью художественной культуры Якутии в целом. Целью статьи является использование архитектонического метода изучения культуры Якутии, на примере города Якутска. Новизна исследования показывает результативность применения архитектонического метода в изучении культуры Якутии в целом.1)На кумулятивном этапе XVII-XIXвв. архитектоника культуры города Якутска является смысловым ядром культурной целостности. 2) На уровне дивергентном со 2 половины XIX – нач. XX вв. – это ядро дробится, постепенно утрачивая целостность. 3) Начало ХХ в. – синтезирующий уровень, просветительский этап якутской культуры сосредоточен в городе Якутске. 4) Селекционный уровень - 1920- сер.1980-х гг. настроен на достижении культурной целостности и цивилизационной идентичности за счет насилия, селекции вокруг ценностей советской культуры. 5) Конвергентный уровень – предполагает условный синтез - 1990-2020гг., одним из компонентов, которого является «реинтерпретация и модернизация архаики», принимая условный и игровой характер.

Ключевые слова: архитектоника, цивилизация, Якутск, циклы, образы города, искусство, художественная культура, массовая культура, методы, современность

Библиография:
Чусовская В.А. Якутский театр Олонхо – классический театр народа саха. Новосибирск: Наука, 2013. – 180с.
Каган М.С. Культура города и пути ее изучения / С.Н.Иконникова, Г.В. Скотникова // Город и культура. – СПб., 1992. – С. 17
Каган М.С. Град Петров в истории русской культуры. – СПб.: АО «Славие», 1996. – 408с.
Каган М.С. Град Петров в истории русской культуры. – 2-е изд. СПб. : Паритет, 2006. – 480с.
Кондаков И.В.Архитектоника русской культуры. Диссертация в виде научного доклада на соискание ученой степени доктора философских наук: 24.00.01. М., 1998.74с.;
Кондаков И.В.Архитектоника культуры как метод исторической культурологии ( на примере России)// Альманах Научно-образовательного культурологического общества России Мир культуры и культурология. Вып II.СПб.:изд-во Русской христианской гуманитарной академии, 2012, с.147-158.;
Кондаков И.В., Соколов К.Б., Хренов Н.А. Цивилизационная идентичность в переходную эпоху: культурологический, социологический и искусствоведческий аспекты. М.: П

Аннотация: Предметом исследования являются истоки русской оперы и ее развитие. Зачатки русской оперы можно видеть в народных и церковных обрядах Древней Руси. Истоки русской оперы уходят в Средневековье, когда певческая традиция формировалась под воздействием византийского влияния и русских народных традиций. Народно-церковные действа XVI-XVII вв. содержали в себе те театрализованные элементы, которые впоследствии вобрал в себя профессиональный музыкальный театр. До XVIII в. театральные спектакли были доступны только царственным особам и высшему обществу. В 1672 г. в России для царя Алексея Михайловича был построен первый театр под названием «комедийная хоромина», в котором ставились оперы на библейские темы. Первые русские оперы светского характера появились во второй половине XVIII в. В 1756 г. императрица Елизавета Петровна сделала театр государственным и публичным учреждением. Русские оперы того времени во многом подражали западным образцам. А появление подлинно национальных опер связано с именем М.И. Глинки (1804-1857).    Основным выводом данного исследования является вывод о том, что современная опера заимствовала у своих предшественниц принципы народности и гуманизма. Автор проводит параллели между первыми операми, классической русской оперой, с одной стороны, и современной российской оперой, с другой стороны. Анализируется происхождение сюжетов и либретто спектаклей. П.И. Чайковский, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков, С.В. Рахманинов, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович и другие композиторы, как и первые создатели опер, писали свои оперы на литературные и исторические сюжеты.

Ключевые слова: истоки, опера, Россия, искусство, народность, гуманизм, театр, музыка, сюжет, автор

Библиография:
Финдейзен Н. Русская музыка в XIX в. // Русская музыкальная газета. 1901. 14 января. № 2. C. 34.
Финдейзен Н. Русская музыка в XIX в. (продолжение) // Русская музыкальная газета. 1901. 25 февраля. № 8. С. 235.
Чешихин В. История русской оперы. СПб.: Столичная типография, 1902. 271 с.
Старикова Л.М. Театральная жизнь старинной Москвы: Эпоха. Быт. Нравы. М.: «Искусство», 1988. 334 с.
Софронова Л.А. «Рождественская драма» Димитрия Ростовского // Духовная культура славянских народов. Литература. Фольклор. История: Сборник статей к IX Международному съезду славистов. Л.: «Наука», 1983. С. 97-108.
Сконечная А.Д. Московский Парнас. М.: Московский рабочий, 1983. 176 с.
Сидоров Ю. Наставник гениев. Балакирев и «Могучая кучка» // Советская Россия. 2017. 12 декабря. № 1 (373). С. 14-16.
Лобанкова Е.В. Глинка: Жизнь в эпохе. Эпоха в жизни. М.: Молодая гвардия, 2019. 591 с.
Мочалкин О. Откуда есть пошел русский театр // Театральный курьеръ. 2017. № 3 (184). С. 3.
Ротбаум Л.Д. Опера и ее сцениче

Аннотация: Объектом данного исследования является пушкинское наследие. Предметом исследования – историко-географические особенности формирования и распространения по территории страны мемориальных объектов, связанных с жизнью и творчеством А.С. Пушкина в России дореволюционного и советского периодов. Значительное внимание уделено сохранению пушкинского наследия. Изучены памятные места, связанные с А.С. Пушкиным; процессы создания выдающихся монументов, посвященных поэту; увековечивания его имени в названиях городов и улиц, в развитии туристских маршрутов Главным методом исследования выбран историко-географический, использовались также историко-сравнительный, историко-системный, статистический и картографический методы Основные выводы проведенного исследования являются: мемориализации пушкинского наследия уделялось пристальное внимание на всех этапах развития российской государственности. Большая часть мемориальных объектов, туристских маршрутов по пушкинским местам расположена в европейской части России. Имя Пушкина является одним из распространенных в топонимике страны.

Ключевые слова: пушкинское наследие, историко-географические аспекты, памятники Пушкину, музеи, музеи-заповедники, туристские маршруты, топонимика, улицы Пушкина, маршруты путешествий Пушкина, города Пушкин

Библиография:
Берг Л.С. Пушкин и география // География в школе, 1937, № 2, с. 18-21.
Гдалин А.Д., Дровеников Г.А., Попелюхер И.Л. Памятники А. С. Пушкину. Материалы к аннотированному каталогу. URL: http://feb-web.ru/feb/pushkin/serial/v93/v93-074-.htm (дата обращения 29.01.2019)
Концепция развития Пушкинского Заповедника на период до 2024 года /Г.Н. Василевич, П.М. Шульгин, К.Б. Жучков и др.-Сельцо Михайловское: Пушкинский Заповедник, 2015. – 186 с.
Модзалевский Б.Л. Библиотека Пушкина: Новые материалы// Литературное наследство. М., 1934, т. 16-18-991 с.
Померанцев П.П. Карта путешествий Пушкина // Известия Всесоюзного географического общества. Л., 1949, вып. 5, с. 453-459.
Пушкин А.С. Собрание сочинений в десяти томах. М.: Художественная литература, 1976.
Пушкина, улица URL: http://ulitsa.eu/pushkina-u81873-p22.html (дата обращения 08.01.2019)
Сокол К.Г. Монументальные памятники Российской империи: Каталог. М.: Вагриус Плюс, 2006, с. 354–363
Трубе Л.Л. Остров Буян: Пушкин и география. Горький: Вол

Аннотация: Предметом исследования статьи является функционирование традиционного мордовского костюма в повседневной культуре этноса. Рассматриваются этапы приближения костюма не только к телу, но и к душе человека, постепенное формирование дополнительного значения, обогащение функций, выполняемых в культуре. В качестве основного источника работы использованы материалы Русского географического общества, а также устного народного творчества мордовского народа. Изучение традиционной одежды мордвы че¬рез призму ее социального бытования концентрирует внимание на человеке – создателе и носителе костюма, позволяет рассмотреть его отношение к одежде и отдельным элементам. В работе использованы общенаучные методы на базе информационно-семиотического подхода к анализу культурного феномена, что дает возможность наблюдать, как элементы традиционного костюма получают смысловое наполнение уже в процессе их создания.

Новизна исследования заключается в определении традиционного костюма мордвы как результата творческой активности мастерицы, преобразуемой в предмете благодаря внимательному наблюдению и оценке общества. Сложные социокультурные процессы отражены в ментальности народа, в пословицах и поговорках, сохранивших представления о наиболее ценных свойствах человека.

Ключевые слова: традиционный костюм, функции, повседневность, духовная культура, мордовский народ, смыслы, ценности, нравственные качества человека, пословицы, поговорки

Библиография:
АРГО, разр. 28, оп. 1, д. 23. – Рукописи трудов членов Русского географического общества и отдельные документы по Пензенской губернии. И. Боголюбов. Этнографические сведения по селу Адашеву Инсарского уезда. 1853 г. 47 с.
АРГО, разр. 53, оп. 1, д. 29. – О народностях Европейской России. В. Не¬босклонов. Исторические, этнографические, метеорологические сведения о селе Нижнем Катмисе и деревнях Водолейке, Картофлее и Дигилевке, населенных мордвою. – 1855. – 22 л.
АРГО, разр. 53, оп. 1, д. 31. – О народностях Европейской России. Географо-этнографический очерк мордовского села Скафтым, Кузнецкого уезда Саратовской губернии. – 60 л.
Белицер В. Н. Народная одежда мордвы. – М.: Наука, 1973. – 215 с.
Гаген-Торн Н. И. Женская одежда народов Поволжья. – Чебоксары: Чуваш. гос. изд-во, 1960. – 228 с.
Давыдова В. В. Опыт системного рассмотрения костюма // Методология гуманитарного знания в перспективе ХХI века: материалы Междунар. науч. конф., 18 мая 2001 г., Санкт-Петербург. – СПб.: С.-Петерб. филос. о

Аннотация: В статье рассматривается трансформация представлений, в которых были выражены отношении людей и богов, на рубеже VI -V веков до н.э. Автор утверждает, что становление античной культуры сопровождалось и обеспечивалось переходом человека к самостоятельному поведению. Хотя человек по-прежнему рассчитывал на божественную помощь и поддержку, в обычной жизни и ситуациях он считал, что может действовать самостоятельно и сам выстраивать свою жизнь. Анализируются следствия, которые повлекла за собой подобная трансформация: становление личности и творчества, уход со сцены истории царей, ранее понимаемых как живые боги, формирование в античных полисах демократических форм правления. При этом была реализована следующая методология: постановка проблем, ситуационный анализ, сравнительно-историческое исследование, концептуализация. Данная методология была поддержана результатами анализа и реконструкции исторического материала. В результате проведенного исследования удалось объяснить, какие факторы повлекли за собой переход от культуры древних царств к античности и, в том числе, обусловили формирование личности и демократических форм правления. В плане сознания главным здесь было новое понимание отношений людей с богами.

Ключевые слова: культура, человек, боги, понимание, жизнедеятельность, переход, кризис, сознание, свобода, общение

Библиография:
Клочков И. Духовная культура Вавилонии: человек, судьба, время. М.: Наука, 1983. 207 с.
Леон-Портилья, Мигель. Философия нагуа. Исследование источников / Перевод и комментарии Р. Бургете. — М: Издательство Иностранной Литературы, 1961. — 384 с.
Маринович Л. П. Античная и современная демократия: новые подходы к сопоставлению. М.: КДУ, 2007. 212 с.
Неретина С.С. Верующий разум. Книга Бытия и Салический закон. Архангельск: Изд-во Поморского пед. университета, 1995. 320 с.
Платон. Феаг / Собрание сочинений в 4-х томах, Том 1, М., «Мысль», 1990. 865 с.
Платон. Государство / Собрание сочинений в 4-х томах. Т. 3. М.: Мысль, 1994. 657 с.
Розин В.М. Культурология (2-е и 3-е издания). М.: Гардарики, 2003. 462 с. М.: Юрайт, 2017. 410 с.
Розин В.М. Теория культуры. М.: NOTA BENЕ, 2005. 416 с.
Розин В.М. К проблеме метода научной реконструкции истории точных наук // Историко-астрономические исследования. М., 1989. с. 231-229.
Хюбнер К. Истина мифа. М.: Республика, 1996. 448 с.
Августин Аврел

Аннотация: Акцентируется внимание на изучении авторского самосознания творческой личности в истории культуры, понимаемого как осмысление личностью себя в авторском качестве. Оценивается потенциал этого подхода для истории эстетической мысли. В центре внимания - авторское самосознание английских просветителей - Александра Поупа, Энтони Эшли Шефтсбери, Джона Аддисона, Эдварда Юнга и др. В фокусе исследования - концепты, обозначающие в авторском самосознании просветителей саму творческую личность - "автор", "гений", "поэт", которые используются как категории анализа высказываний английских авторов о творчестве. На основе категориального анализа формулируется тезаурус авторского самосознания творческой личности в культуре английского Просвещения. В качестве категорий авторского самосознания просветителей используются понятия, обозначающие субъекта творчества: «автор», «гений», «поэт». Делается вывод об оптимальности аутентичных категорий для изучения авторского самосознания как акцентирующих те ценности, которые были осознанны английскими поэтами как основа творчества. Анализ данных категорий позволяет расширить наше понимание классицизма, высветив те концепты, которые становятся динамичными точками культуры, пунктами рождения новых тенденций в развитии эстетической мысли.

Ключевые слова: авторское самосознание, английское Просвещение, классицизм, автор, категориальный анализ, гений, поэт, Александр Поуп, Эдвард Юнг, Джон Аддисон

Библиография:
Адан А. Театр Корнеля и Расина // Театр французского классицизма. Пьер Корнель, Жан Расин. М.: Художественная литература, 1970.
Козлова Н. П. Классицизм Пьера Корнеля // Пьер Корнель. Пьесы. М.: Московский рабочий, 1984.
Решетов В. Г. Джон Драйден и становление английской литературной критики XVI—XVII веков. Иркутск: Изд-во Иркут ун-та, 1989.
Шайтанов И.О. Имя, некогда славное // Александр Поуп. Поэмы. М.: Художественная литература, 1988.
Щербакова Т.В. Из истории критических сочинений А. Поупа // Вестник Челябинского государственного университета. 2009. № 22 (160). Филология. Искусствоведение. Вып. 33. С. 149–153.
Ванслов В. В. Эстетика романтизма. М.: Искусство, 1966.
Мастера искусства об искусстве: в 4 т. М.: ИЗОГИЗ, 1933 – 1939.
Мастера искусства об искусстве: в 7 т. М.: Искусство, 1965 – 1970.
Писатели Англии о литературе. XIX – XX вв. М.: Прогресс, 1981.
Аверинцев С. С. Греческая литература и ближневосточная «словесность» // Типология и взаимосвязи литератур древнего мира. М.:

Аннотация: Предметом исследования является японский этикет, являющийся важной частью культуры японского общества. Этикет пронизывает все сферы общественной жизни современного японца. Как часть культурной традиции он является неотъемлемой составляющей практики боевых искусств. Именно изучение сохранившихся в школах боевых искусств форм этикета позволяет раскрыть его истинную сущность и роль в развитии воинской культуры Японии. Кратко рассмотрев процесс эволюции воинской культуры, можно раскрыть основные причины разработки и внедрения сложной системы этикета в японском обществе. Исследование произведено с использованием исторического и логического методов для выявления процесса культурно-исторического развития. В процессе изучения этикета в школах японских боевых искусств также использовался эмпирический метод исследования. В статье сделан вывод о том, что этикет является специальным культурным механизмом ограничения насилия в воинском сообществе. Разработка данного механизма позволила свести к минимума ситуации, в которых честь и достоинство воина могли быть задеты или оскорблены, что, в свою очередь, оказало влияние на стабильность общественных отношений и развитие культуры.

Ключевые слова: Этикет, Боевые искусства, Самурай, Воинская культура, Япония, Японская культура, Японский этикет, Насилие, Культурный механизм, Воинский этос

Библиография:
Назаретян А.П. Виртуализация социального насилия: знамение эпохи? (развёрнутый комментарий к статье А. М. Буровского) // Историческая психология и социология истории. 2009. Вып. 2. С. 150 – 170.
Клири Т. Японское искусство войны. Постижение стратегии. СПб.: Евразия, 2012. 224 с.
Арешидзе Л.Г., Крупянко М.И., Крупянко И.М. Современный японский этикет: разнообразие в гармонии. М.: Междунар. отношения, 2013. 264 с.
Тамура Н. Айкидо. Этикет и передача традиции. К.: «София», 2002. 176 с.
Кригер П. ТЭН-ДЗИН-ТИ. Через каллиграфию к Будо. С-Пб.: В.Н. Шадрин, 2011. 120 с.
Лестев А.Е. Морально-нравственные императивы рыцарей Суверенного Военного Мальтийского Ордена // Культура и искусство. 2015. № 4. С. 407-412. DOI: 10.7256/2222-1956.2015.4.15204
Меньчиков Г.П. Человек и его базовые экзистенциальные детерминации // Вестник Казанского государственного университета культуры и искусств. 2008. №3. С. 131 – 141.
Фунакоси Г. «Двадцать наставлений о пути каратэ» и их разъяснение // Научно-методический сб