Тюхменева Е.А. —
Московские триумфальные ворота к коронации Екатерины II в источниках 1760-х годов. Новые материалы
// Человек и культура. – 2024. – № 6.
– С. 149 - 161.
DOI: 10.25136/2409-8744.2024.6.69717
URL: https://e-notabene.ru/ca/article_69717.html
Читать статью
Аннотация: Триумфальные ворота «к случаю» как часть церемониальной культуры России XVIII века не сохранились до наших дней. Реконструировать их облик позволяют графические и письменные источники. Основным объектом данного исследования стали еще не публиковавшиеся, а также малоисследованные архивные материалы: проект программы убранства триумфальных ворот 1762 г., две группы описей уже готовых сооружений и сопровождающие эти описи делопроизводственные документы. Проект программы ворот хранится в Российском государственном архиве древних актов и помимо первоначального замысла инвенторов содержит правку и комментарии, сделанные в процессе его апробации. Первая группа описей была создана по окончании подготовки к торжествам в сентябре 1762 г. Она рассматривается в статье по одной из копий, входящих в состав «Церемониального журнала Комиссии по коронации Екатерины II», хранящегося в Российском государственном историческом архиве. Вторая группа описей относится к 1766 г. и известна нам по копиям конца XIX века, находящимся в Отделе письменных источников Государственного исторического музея. Работа с такими материалами основана на методах источниковедческого, искусствоведческого, историко-культурного и иконографического анализа. Представленные и проанализированные в статье письменные источники дали возможность реконструировать вид триумфальных ворот 1762 г., проследить процесс строительства и дальнейшую судьбу временных памятников, дополнить творческие биографии причастных к работам мастеров. В ходе исследования были уточнены количество и расположение картин, эмблем, статуй и надписей, техника и материалы их исполнения, колористическая гамма праздничных ансамблей, а также убранство внутренней поверхности арочных пролетов и прилегающего к триумфальным воротам пространства. Изучение проекта программы ворот и его апробированного варианта помогло оценить уровень развития иносказательной культуры в России, достигнутый к началу царствования Екатерины II. Был определен круг лиц, участвовавших в создании этого документа. Удалось установить, что оригиналы описей 1766 г. находятся в Российском государственном архиве древних актов. В совокупности с графическими источниками рассматриваемые в статье письменные материалы значительно обогатили имеющиеся сведения об искусстве праздничного убранства города, сложившемся механизме подготовки к официальным торжествам и художественной жизни Москвы того времени.
Abstract: The triumphal arches “for the occasion” as part of the ceremonial culture of Russia of the 18th century have not survived to the present day. Only graphic and written sources allow us to recreate their appearance. This article presents and analyzes new, as well as little-researched archival materials on the construction and existence of the Moscow triumphal arches in 1762, dedicated to the coronation of Catherine II. The work with such materials is based on the methods of source studies, art criticism, historical, cultural and iconographic analysis. The main object of this study were two groups of arch inventories from 1762 and 1766 and the documents accompanying them. Special attention is paid to the project of the triumphal arches program, the study of which helps to assess the level of development of allegorical culture in Russia at that time. The authors of this project and the circle of people who participated in its testing are also identified. The written materials presented and analyzed in the article made it possible to reconstruct in sufficient detail the appearance of the realized triumphal arches of 1762, trace the construction process and the further fate of temporary monuments, and complement the creative biographies of the masters involved in the works. The study clarified the number and location of paintings, emblems, statues and inscriptions, the technique and materials of their execution, the color scheme of festive ensembles, as well as the decoration of the inner surface of the arched spans and the space adjacent to the triumphal arches. Together with graphic sources, the written materials considered in the article significantly enriched the available information about the art of festive decoration of the city, the established mechanism of preparation for official celebrations and the artistic life of Moscow in the 18th century.
Тюхменева Е.А. —
«Огнестрельные художества» в честь Российского государства за границей. К вопросу о репрезентации России в Европе при Петре I
// Культура и искусство. – 2021. – № 12.
– С. 1 - 13.
DOI: 10.7256/2454-0625.2021.12.36989
URL: https://e-notabene.ru/camag/article_36989.html
Читать статью
Аннотация: В исследовании автор выявляет основные принципы построения фейерверочных и иллюминационных композиций, созданных в честь Российского государства на территориях иностранных держав в конце XVII – первой четверти XVIII в. Анализ содержавшихся в их программах сюжетов и образов проводится в контексте проблематики репрезентативной культуры того времени. Впервые в статье активно привлекаются сохранившиеся графические источники и опубликованные письменные архивные материалы, обнаруженные в последние годы, в том числе – автором настоящей статьи. Особое внимание уделяется фейерверкам и иллюминациям по случаю Ништадтского мира в Европе, еще не получившим должного освещения в научной литературе. В связи с особенностями «огнестрельного художества» метод работы основан на научной реконструкции с применением искусствоведческого, историко-культурного, а также элементов иконографического и иконологического анализа. Исследование показало, что огненные «потехи» являлись одной из ярких форм репрезентации России за границей на протяжении всего анализируемого периода. Используя интернациональный язык иносказания, они не только прославляли Российское государство, но и отражали далеко идущие планы его монарха, нацеленные на обретение имперского статуса страны. Основу большинства фейерверочных и иллюминационных композиций составлял традиционный для посольской церемониальной культуры той эпохи мотив триумфальной арки, а арсенал задействованных сюжетов и образов был близок программам создававшихся в России праздничных комплексов. Построение огненных картин велось по схожим с геральдическими изображениями принципам: с выделением центра, соблюдением вертикальной и горизонтальной иерархии и законов симметрии. Важность огненных представлений как серьезного источника информирования и возможности заявить о себе Петр I осознавал еще во время своего первого путешествия по Европе.
Abstract: This article determines the key principles of designing fireworks and illumination compositions created in honor of the Russian State in foreign territories in the late XVII – early XVIII centuries. The analysis of themes and images contained therein in conducted in the context of the problematic of representative culture of that time. The article is first to attract the preserved graphic sources and published written archival materials discovered in recent years, including by the author of this research. Special attention is given to fireworks and illuminations on the occasion of the Treaty of Nystad, which did not receive due coverage within the scientific literature. Due to the peculiarities of “firearm art”, the research methodology relies on the scientific reconstruction with the use of art history, historical-cultural, as well as elements of iconographic and iconological analysis. It is revealed the firework festivities were one of the remarkable form of Russia’s representation abroad during the time of Peter the Great. In allegorical interpretation, they not only glorified the Russian State, but also reflected far-reaching plans of the monarch aimed at obtaining the imperial status of the country. Most of the fireworks and illumination compositions were based on the traditional for ambassadorial ceremonial culture of that time motif of the triumphal arch, and the arsenal of themes and images resembled the Russian festive complexes. The fire paintings were created in accordance with the principles similar to heraldic images: centerpoint, vertical and horizontal hierarchy, and laws of symmetry. As far back as his first trip to Europe, Peter the Great knew that fire performances is a source of creating awareness and excellent opportunity to make the country know to the world.