Аннотация: Предметом исследования данной статьи является источник формирования историографии джаза – звукозапись. Значение звукозаписи для эволюции джаза и его изучения трудно переоценить. Оно неизмеримо более велико, чем для какого бы то ни было другого вида музыкального искусства. Звукозапись – основной ресурс сохранения его наследия, имеющий огромную научную ценность. Это наиболее часто встречающееся мнение исследователей джаза. Однако, развитие джазоведения привело к появлению научных взглядов ставящих вопрос о переоценке роли звукозаписи. Методом данного исследования является анализ различных научных взглядов на данную проблематику позволяющий сформировать понимание специфики джазовой звукозаписи. Автор подробно рассматривает мнения таких исследователей, как Г. Шуллера, Дж. Расула, Э. Кларк, Т. Грейсик, М. Баттерфилд, А. Баташёв. Даже из этого перечисления видно, что в отечественном изучении джаза к этой проблеме обращался всего один исследователь. Новизна настоящего исследования заключается в обращении к малоизученной проблематике подобного рода. Исследование выявило наличие подчас противоречивых точек зрения в научном сообществе, дальнейшее изучение которых чрезвычайно важно для установления истины.

Abstract: The subject of this article's research is the importance of sound recordings as an evolutionary source in the historiography of jazz. The importance of sound recording in the evolution and the study of jazz cannot be overestimated. It is much more significant than in the case of any other kind of music art. Sound recording is of great scientific value and jazz heritage's leading resource, which is an opinion held by most jazz researchers. The development of jazzology has led to scientific viewpoints that raise questions about the reevaluation of the role of sound recording. The research method used is the analysis of various scientific views on this problem, which helps readers understand the specificity of jazz sound recording. The author considers the opinions of researchers G. Schuller, J. Rasula, E. Clarke, M. Butterfield, and A. Batashev. This list of names shows that there’s only one Russian researcher who is studying this problem. The scientific novelty of this research lies in the author’s exploration of a relatively unexplored topic. The research has revealed the presence of contradictory scientific views that should be further studied.  

Аннотация: Джаз стал первым видом музыкального творчества ранее развитие которого было сохранено в звукозаписи. Записанная в 1917 году квинтетом Original Dixieland “Jass” Band из Нового Орлеана грампластинка вошла в историю традиционного джаза как первая джазовая звукозапись. В научном сообществе существует мнение, что музыкальный материал, представленный на этой записи, вряд ли можно считать типичным образцом джазового исполнения того периода. Исполнителями были белые музыканты, хотя большинство первых джазовых групп были негритянскими; музыка была далека от настоящей сольной импровизации. Однако она была нехарактерной уже потому, что была записана. Предметом исследования данной статьи является влияние технологии звукозаписи на джазовую культуру на этапе становления.
Если в те годы джазовые музыканты хотели сделать запись, они должны были учитывать многочисленные особенности технологии звукозаписи.
Особое внимание автор уделяет изучению последствий воспроизводимости звукозаписи для джазовых музыкантов и восприятию этой музыки слушателями.
В качестве методологической базы исследования выступает комплексный подход, охватывающий изучение исторических источников, воспоминаний музыкантов, относящихся к джазовой культуре и индустрии звукозаписи.
Исследование демонстрирует опасность опоры только на аудиозапись в ретроспективных критических исследованиях первой джазовой грампластинки, предлагая альтернативные подходы в её оценке.

Abstract: Jazz was the first type of music where the earliest stage of its development was recorded. A single performance recorded in 1917 by the New Orleans quintet, the Original Dixieland “Jass” Band, is known as the first jazz record in history. In the academic community, there’s the perception that the musical content featured on this record cannot be viewed as a typical representative of jazz music from that period. The music was performed by white musicians, though most first jazz bands were black, and the music was far from a genuine solo improvisation. However, the very act of recording the music made it atypical to begin with. The subject of this article is the influence of sound recording technology on jazz culture at this stage of its foundation.

At that time, jazz musicians had to consider various technical peculiarities of sound recording technology if they wished to create a recording. The author pays special attention to analyzing the consequences of the reproducibility of these recordings for jazz musicians and the audience’s perception. In this article, the author uses a comprehensive methodology that involves analyzing historical sources and memoirs of jazz musicians related to the sound recording industry. The research proves that audio recordings are insufficient as a source to critically research the first jazz gramophone record and suggests alternative approaches to its interpretation.
In those years, if jazz musicians wanted to make a recording they had to bear in mind numerous peculiarities of sound recording technology. The author gives special attention to the analysis of the consequences of reproducibility of a recording for jazz musicians, and for the audience’s perception. As a research methodology, the author uses the comprehensive approach which includes the study of historical sources and jazz musicians’ memoirs related to the sound recording industry. The research proves that audio recordings are not sufficient as a source for critical research of the first jazz gramophone record, and suggests alternative approaches to its interpretation. 
 

Аннотация: Джаз стал первым видом музыкального творчества ранее развитие которого было сохранено в звукозаписи. Записанная в 1917 году квинтетом Original Dixieland “Jass” Band из Нового Орлеана грампластинка вошла в историю традиционного джаза как первая джазовая звукозапись. В научном сообществе существует мнение, что музыкальный материал, представленный на этой записи, вряд ли можно считать типичным образцом джазового исполнения того периода. Исполнителями были белые музыканты, хотя большинство первых джазовых групп были негритянскими; музыка была далека от настоящей сольной импровизации. Однако она была нехарактерной уже потому, что была записана. Предметом исследования данной статьи является влияние технологии звукозаписи на джазовую культуру на этапе становления.
Если в те годы джазовые музыканты хотели сделать запись, они должны были учитывать многочисленные особенности технологии звукозаписи.
Особое внимание автор уделяет изучению последствий воспроизводимости звукозаписи для джазовых музыкантов и восприятию этой музыки слушателями.
В качестве методологической базы исследования выступает комплексный подход, охватывающий изучение исторических источников, воспоминаний музыкантов, относящихся к джазовой культуре и индустрии звукозаписи.
Исследование демонстрирует опасность опоры только на аудиозапись в ретроспективных критических исследованиях первой джазовой грампластинки, предлагая альтернативные подходы в её оценке.

Abstract: Jazz was the first type of music where the earliest stage of its development was recorded. A single performance recorded in 1917 by the New Orleans quintet, the Original Dixieland “Jass” Band, is known as the first jazz record in history. In the academic community, there’s the perception that the musical content featured on this record cannot be viewed as a typical representative of jazz music from that period. The music was performed by white musicians, though most first jazz bands were black, and the music was far from a genuine solo improvisation. However, the very act of recording the music made it atypical to begin with. The subject of this article is the influence of sound recording technology on jazz culture at this stage of its foundation.

At that time, jazz musicians had to consider various technical peculiarities of sound recording technology if they wished to create a recording. The author pays special attention to analyzing the consequences of the reproducibility of these recordings for jazz musicians and the audience’s perception. In this article, the author uses a comprehensive methodology that involves analyzing historical sources and memoirs of jazz musicians related to the sound recording industry. The research proves that audio recordings are insufficient as a source to critically research the first jazz gramophone record and suggests alternative approaches to its interpretation.
In those years, if jazz musicians wanted to make a recording they had to bear in mind numerous peculiarities of sound recording technology. The author gives special attention to the analysis of the consequences of reproducibility of a recording for jazz musicians, and for the audience’s perception. As a research methodology, the author uses the comprehensive approach which includes the study of historical sources and jazz musicians’ memoirs related to the sound recording industry. The research proves that audio recordings are not sufficient as a source for critical research of the first jazz gramophone record, and suggests alternative approaches to its interpretation. 
 

Аннотация: Предметом исследования данной статьи является источник формирования историографии джаза – звукозапись. Значение звукозаписи для эволюции джаза и его изучения трудно переоценить. Оно неизмеримо более велико, чем для какого бы то ни было другого вида музыкального искусства. Звукозапись – основной ресурс сохранения его наследия, имеющий огромную научную ценность. Это наиболее часто встречающееся мнение исследователей джаза. Однако, развитие джазоведения привело к появлению научных взглядов ставящих вопрос о переоценке роли звукозаписи. Методом данного исследования является анализ различных научных взглядов на данную проблематику позволяющий сформировать понимание специфики джазовой звукозаписи. Автор подробно рассматривает мнения таких исследователей, как Г. Шуллера, Дж. Расула, Э. Кларк, Т. Грейсик, М. Баттерфилд, А. Баташёв. Даже из этого перечисления видно, что в отечественном изучении джаза к этой проблеме обращался всего один исследователь. Новизна настоящего исследования заключается в обращении к малоизученной проблематике подобного рода. Исследование выявило наличие подчас противоречивых точек зрения в научном сообществе, дальнейшее изучение которых чрезвычайно важно для установления истины.

Abstract: The subject of this article's research is the importance of sound recordings as an evolutionary source in the historiography of jazz. The importance of sound recording in the evolution and the study of jazz cannot be overestimated. It is much more significant than in the case of any other kind of music art. Sound recording is of great scientific value and jazz heritage's leading resource, which is an opinion held by most jazz researchers. The development of jazzology has led to scientific viewpoints that raise questions about the reevaluation of the role of sound recording. The research method used is the analysis of various scientific views on this problem, which helps readers understand the specificity of jazz sound recording. The author considers the opinions of researchers G. Schuller, J. Rasula, E. Clarke, M. Butterfield, and A. Batashev. This list of names shows that there’s only one Russian researcher who is studying this problem. The scientific novelty of this research lies in the author’s exploration of a relatively unexplored topic. The research has revealed the presence of contradictory scientific views that should be further studied.