Рус Eng Cn Перевести страницу на:  
Please select your language to translate the article


You can just close the window to don't translate
Библиотека
ваш профиль

Вернуться к содержанию

Исторический журнал: научные исследования
Правильная ссылка на статью:

Кулакова И.П. Тема Страстей Господних и культ Страстной Богородицы в российском историко-культурном контексте

Аннотация: Статья посвящена этапам актуализации темы Страстей Господних в российской культурной традиции. Древнерусскими иконописцами была наследована византийская иконография Страстной Богородицы с поклоняющимися ей ангелами и орудиями Страстей (икона XIII в. из музея г. Калязина). Позднее страстная тема как будто исчезает из культурного обихода и только в середине XVII в. вновь воплощается в иконном образе Страстной Богоматери, чудесным образом обретенном в 1641 г. в Нижнем Новгороде, а затем перенесенном в Москву. Используя семиотической подход в трактовке позы и жестов персонажей иконы, автор выявляет акцентировку на «уязвимости» Христа, причастности его к человеческой природе. Прослеживается связь прославления иконы и становления московского Страстного монастыря с царствующим семейством Романовых. Рассматриваются различные направления в распространении страстного сюжета в русской культуре XVII–XIХ вв.: «Сказание», повествующее о явлении чудотворной иконы, чтимый прототип, утверждающийся в ее списках; символы Страстей в декоре предметов декоративно-прикладного искусства и украшений книг; циклы гравюр и литературные произведения. Истоки актуализации страстного сюжета автор предлагает искать не только в трансфере европейской барочной традиции, но и в самой сложной обстановке раннего Нового времени.


Ключевые слова:

культ Страстей Господних, икона, иконография, династия Романовых, монастырь, сказание, атрибуты Страстей, церковное искусство, эмблематика, раннее Новое время

Abstract: This article is focused on the stages of adoption into the Russian cultural tradition of the theme of the Passion of Christ. The Ancient Russian icon-painters inherited the Byzantine iconography of the Theotokos of the Passion with worshipping angels and the Instruments of the Passion (13th-century icon from the museum of Kalyazin). The theme of the Passion seems to disappear later on from the artistic usage and only reappears again in the middle of the 17th century in the form of an icon, miraculously acquired in 1641. Using the semiotic approach in interpreting the pose and gestures of the icon’s figures, the author identifies a particular accentuation on the “vulnerability” of Christ, concerning his human nature. The author further traces a link between the canonisation of the icon and the establishment of the Moscow Monastery of the Passion (Strastnoy monastery) with the ruling dynasty of the Romanov family. The article reviews the different directions of the Passion theme’s distribution in Russian culture during the 17th–19th centuries: “the Legend” recounting the appearance of the miracle-working icon; the venerated prototype established in its lists; the symbols of the Passion in the adornments of the decorative and applied arts and book illumination; the cycle of engravings and literary compositions. The author proposes to consider the origins of the Passion theme’s adoption not only with the transfer of the European Baroque tradition, but also with the very complex environment of the early Modern period.


Keywords:

ikona, ikonografiya, dinastiya Romanovykh, skazanie, atributy Strastei, tserkovnoe iskusstvo, emblematika, rannee Novoe vremya


Эта статья может быть бесплатно загружена в формате PDF для чтения. Обращаем ваше внимание на необходимость соблюдения авторских прав, указания библиографической ссылки на статью при цитировании.

Скачать статью

Библиография
1.
2.
References
1.
2.