Рус Eng Cn Перевести страницу на:  
Please select your language to translate the article


You can just close the window to don't translate
Библиотека
ваш профиль

Вернуться к содержанию

Культура и искусство
Правильная ссылка на статью:

Сальникова Е.В. «Археология» линейки телевизионных программ и ее роль в развитии визуальной культуры

Аннотация: Статья посвящена феномену композиции телевизионных программ – тому, что чаще всего именуется «линейкой телепрограмм». Автор выявляет предысторию композиции телевизионного контента в зрелищно-театральной культуре, рассматривая принципы композиции античных и средневековых зрелищ, ренессансного городского и придворного театра, зрелищно-развлекательных форм Западной Европы и России Нового времени. Рассматривается феномен сосуществования номеров и сцен различных жанров и стилистик в рамках одного целостного представления в старинных российских формах зрелищ, в том числе в скоморошеских представлениях, кукольном театре, медвежьей потехе, школьном театре. Сравниваются зрелища разных национальных культур, в которых не происходит участия актеров, такие как русский "раек" и английский "Эйдофузикон". Автор сочетает методы культурологии и искусствоведения, широко использует типологический анализ явлений, принадлежащих к разным национальным культурам. Современная стадия существования экранной культуры воспринимается как позднейшая модификация зрелищной культуры, тесно связанная с доэкранными формами. Автор выделяет в истории зрелищно-визуальной культуры два типа организации условной игровой реальности. Первый подразумевает наличие монолитного формосодержательного высказывания, которое может и должно полноценно восприниматься исключительно в своей внутренней целостности и последовательности развития. Второй тип - последовательность различных частей, различных формо-содержательных высказываний, которые могут быть не связаны друг с другом сюжетно. Эти игровые высказывания могут не принадлежать к одному и тому же жанру и стилю. Именно к этому второму типу зрелищной условной реальности, весьма распространенному в истории культуры, принадлежит телевизионная линейка программ. Автор делает вывод о традиционности композиции контента на телевидении, а также о демонстративности творческих имперсональных процессов при режиме непрерывного чередования телевизионных форм и фрустрации ответных творческих потребностей зрителя. Это противоречие, акцентированное телевизионной подачей контента, разрешается уже в рамках компьютерной культуры, представляющей более сложную и тяготеющую к интерактивности экранную форму.


Ключевые слова:

культурология, археология массмедиа, телевидение, театр, мистерия, раёк, ярмарочное кино, линейка телепрограмм, интерактивность, развлечение

Abstract: The article is devoted to the phenomenon of composition of television programs which is usually called ‘the line of television programs’. The author describes the prehistory of the process of composing television content in the theater culture, studies the principles of composition of the ancient and medieval performances, Renaissance civic and court theatre and entertainment in the Western Europe and Russia of the early modern period. The author studies the phenomenon of co-existence of theatre acts and plays of different genres and styles within the framework of one performance in the old Russian forms of entertainment, for example, in Skomorokh performances, puppet theatre, bear-baiting and school theatre. The author also compares entertainment performances of different national cultures where actors were not involved such as the Russian raree show and English Eidophusikon. In her research the author combines methods of cultural research and art history and extensively uses typological analysis of the phenomena that are related to different national cultures. The modern stage of the development of screen culture is perceived as the latest modification of the entertainment art closely connected with the pre-screen forms of art. The author describes the two patterns of organization of the conditional ‘play’ reality. The first pattern involves the presence of a solid form-containing statement that can and should be perceived only as an integral and successively developing phenomenon. The second pattern is a sequence of different form-containing statements that do not have to be related in their narrative. These ‘play’ statements do not have to be of the same genre or style. The line of television programs relates to the second pattern of the conditional entertainment reality that has been quite popular in the history of culture. The author concludes that the composition of television programs has a traditional pattern as well as the demonstrative nature of creative impersonal processes while there is the continuous sequence of television forms and frustration of responsive creative needs of the audience. This contradiction of the television art is solved within the framework of the computer culture, the latter being a more complicated and interactive screen form of art.


Keywords:

cultural research, ‘archeology’ of mass media, television, theatre, miracle-play, raree show, cinema at the fair, line of television programs, interactivity, entertainment.


Эта статья может быть бесплатно загружена в формате PDF для чтения. Обращаем ваше внимание на необходимость соблюдения авторских прав, указания библиографической ссылки на статью при цитировании.

Скачать статью

Библиография
1. Авдеев А. Д. Маска и ее роль в процессе возникновения театра. М. : Наука. 1964.
2. Белкин А. А. Русские скоморохи. М.: Наука. 1975.
3. Вальтер Беньямин. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Избранные эссе. М.: Медиум. 1996.
4. Березкин В. И. Искусство сценографии мирового театра. От истоков до начала XX века. М.: Государственный институт искусствознания. 1995.
5. Берков П. Н. Русская народная драма XVII-XX вв. М.: Искусство. 1953.
6. Бодрийяр Ж. К критике политической экономии знака. М.: Библион-Русская книга. 2003.
7. Гонзага П. ди Г. 1751-1831. Жизнь и творчество. Сочинения. (Монографическое исследование Ф. Я. Сыркиной.) М. : Искусство. 1974.
8. Дуков Е. В. Концерт в истории западноевропейской культуры. Очерки социального бытия искусства. М.: Государственный институт искусствознания. 1999.
9. Забелин И. Е. Домашний быт русских царей. Т. 1. М.: Синодальная типография. 1915.
10. Колязин В. Ф. От мистерии к карнавалу: театральность немецкой религиозной и площадной сцены раннего и позднего Средневековья. М.: Наука. 2002.
11. Луман Н. Реальность массмедиа. М.: Праксис. 2005.
12. Мартен-Фюжье А. Элегантная жизнь, или Как возник «весь Париж». 1815-1848. М.: Издательство им. Сабашниковых. 1998.
13. Репертуар «Синей блузы». Сборник. М.: Труд и книга. 1928.
14. Сариева Е. А. Кафешантан: искусство и развлечение. // Развлечение и искусство. СПб.: Алетейя. 2008. С. 292-303.
15. Силюнас В. Ю. Испанский театр XVI-XVII веков. От истоков до вершин. М.: РИК-Культура. 1995.
16. Скржинская М. В. Древнегреческие праздники в Элладе и Северном Причерноморье. СПб.: Алетейя. 2010.
17. Софронова Л. А. Поэтика славянского театра XVII-XVIII вв. М.: Наука. 1981.
18. Теплиц Е. С. История киноискусства. 1895-1927. М.: Прогресс. 1968.
19. Тростникова А. Неронии. Смена политики развлечений в Риме в эпоху Нерона. // Развлечение и искусство. СПб.: Алетейя. 2008. С. 118-131.
20. Трубочкин Д. В. «Все в порядке! Старец пляшет…» Римская комедия плаща в действии. М.: ГИТИС. 2005.
21. Уварова Е. Д. Вокзалы, сады, парки. // Развлекательная культура России XVIII-XIX вв. Очерки истории и теории. СПб.: Дмитрий Буланин. 2000. С. 316-349.
22. Altick R. D. The Shows Of London. Cambridge, London: The Belknap Press of Harvard University Press. 1978.
23. Nicoll A. Stuart Masques And The Renaissance Stage. N. Y. 1968.
24. Orgel S., Strong R. Inigo Jones. The Theatre of The Stuart Court. Including the complete designs for productions at court for the most part in the collection of the Duke of Devonshire together with their texts and historical documentation. V. 1-2. Sotheby Parke Bernel. 1973.
25. Тинякова Е.А. Классика, история и современность в театральном искусстве // NB: Культуры и искусства. - 2013. - 6. - C. 38 - 55. DOI: 10.7256/2306-1618.2013.6.3880. URL: http://www.e-notabene.ru/ca/article_3880.html
26. Д. А. Журкова Музыка как фон повседневности:
27. функции и особенности восприятия // Культура и искусство. - 2011. - 4. - C. 66 - 73.
28. Н. Ф. Хилько Сравнительный анализ
29. языка социального кино и телевидения // Культура и искусство. - 2012. - 3. - C. 64 - 68.
References
1. Avdeev A. D. Maska i ee rol' v protsesse vozniknoveniya teatra. M. : Nauka. 1964.
2. Belkin A. A. Russkie skomorokhi. M.: Nauka. 1975.
3. Val'ter Ben'yamin. Proizvedenie iskusstva v epokhu ego tekhnicheskoy vosproizvodimosti. Izbrannye esse. M.: Medium. 1996.
4. Berezkin V. I. Iskusstvo stsenografii mirovogo teatra. Ot istokov do nachala XX veka. M.: Gosudarstvennyy institut iskusstvoznaniya. 1995.
5. Berkov P. N. Russkaya narodnaya drama XVII-XX vv. M.: Iskusstvo. 1953.
6. Bodriyyar Zh. K kritike politicheskoy ekonomii znaka. M.: Biblion-Russkaya kniga. 2003.
7. Gonzaga P. di G. 1751-1831. Zhizn' i tvorchestvo. Sochineniya. (Monograficheskoe issledovanie F. Ya. Syrkinoy.) M. : Iskusstvo. 1974.
8. Dukov E. V. Kontsert v istorii zapadnoevropeyskoy kul'tury. Ocherki sotsial'nogo bytiya iskusstva. M.: Gosudarstvennyy institut iskusstvoznaniya. 1999.
9. Zabelin I. E. Domashniy byt russkikh tsarey. T. 1. M.: Sinodal'naya tipografiya. 1915.
10. Kolyazin V. F. Ot misterii k karnavalu: teatral'nost' nemetskoy religioznoy i ploshchadnoy stseny rannego i pozdnego Srednevekov'ya. M.: Nauka. 2002.
11. Luman N. Real'nost' massmedia. M.: Praksis. 2005.
12. Marten-Fyuzh'e A. Elegantnaya zhizn', ili Kak voznik «ves' Parizh». 1815-1848. M.: Izdatel'stvo im. Sabashnikovykh. 1998.
13. Repertuar «Siney bluzy». Sbornik. M.: Trud i kniga. 1928.
14. Sarieva E. A. Kafeshantan: iskusstvo i razvlechenie. // Razvlechenie i iskusstvo. SPb.: Aleteyya. 2008. S. 292-303.
15. Silyunas V. Yu. Ispanskiy teatr XVI-XVII vekov. Ot istokov do vershin. M.: RIK-Kul'tura. 1995.
16. Skrzhinskaya M. V. Drevnegrecheskie prazdniki v Ellade i Severnom Prichernomor'e. SPb.: Aleteyya. 2010.
17. Sofronova L. A. Poetika slavyanskogo teatra XVII-XVIII vv. M.: Nauka. 1981.
18. Teplits E. S. Istoriya kinoiskusstva. 1895-1927. M.: Progress. 1968.
19. Trostnikova A. Neronii. Smena politiki razvlecheniy v Rime v epokhu Nerona. // Razvlechenie i iskusstvo. SPb.: Aleteyya. 2008. S. 118-131.
20. Trubochkin D. V. «Vse v poryadke! Starets plyashet…» Rimskaya komediya plashcha v deystvii. M.: GITIS. 2005.
21. Uvarova E. D. Vokzaly, sady, parki. // Razvlekatel'naya kul'tura Rossii XVIII-XIX vv. Ocherki istorii i teorii. SPb.: Dmitriy Bulanin. 2000. S. 316-349.
22. Altick R. D. The Shows Of London. Cambridge, London: The Belknap Press of Harvard University Press. 1978.
23. Nicoll A. Stuart Masques And The Renaissance Stage. N. Y. 1968.
24. Orgel S., Strong R. Inigo Jones. The Theatre of The Stuart Court. Including the complete designs for productions at court for the most part in the collection of the Duke of Devonshire together with their texts and historical documentation. V. 1-2. Sotheby Parke Bernel. 1973.
25. Tinyakova E.A. Klassika, istoriya i sovremennost' v teatral'nom iskusstve // NB: Kul'tury i iskusstva. - 2013. - 6. - C. 38 - 55. DOI: 10.7256/2306-1618.2013.6.3880. URL: http://www.e-notabene.ru/ca/article_3880.html
26. D. A. Zhurkova Muzyka kak fon povsednevnosti:
27. funktsii i osobennosti vospriyatiya // Kul'tura i iskusstvo. - 2011. - 4. - C. 66 - 73.
28. N. F. Khil'ko Sravnitel'nyy analiz
29. yazyka sotsial'nogo kino i televideniya // Kul'tura i iskusstvo. - 2012. - 3. - C. 64 - 68.